高清低B

穿越鏡頭，透過熒幕，我們所見的比肉眼看到的得多。現在所謂高清劇集，無非是暗瘡、墨屎、雀斑、粉底、遮瑕膚的大考驗，電視台一味標榜高清高質素，倒頭來卻是真高清、真眼冤，連肉眼看不到的都變得實在，what you see is more than what you can see。

我想講的，是攝影師與技術後期人員因何唔去再培訓，學下人家高清拍攝實用ABC，唔好晚晚在黃金時間叫觀眾眼冤怪叫，因為高清，所以令香港人又再一次降低審美標準，大機構實際又在好心地做壞事了。

我看《可可西里》與《深海尋人》都看出高清美態，就算人物，就算室內場景，一樣可以做得高解像真感覺，點解我們還要忍受那些高清低B的黃金劇場呢，雖然一片兩邊播是無可厚非，但後期製作也得製作一下吧，或者乾脆列明此時段是低B製作，不是《天與地》羅！

當大機構瞪大眼講大話，作為觀眾又豈能乍看不見呢，不如，你講明我知，高清還高清，影像未必會靚左，尤其是我們自家製作的劇集，可能會有令人眼冤及情緒不安，一切後果與本台無關。

政府迫人，大老闆又不肯投資，所謂高科技，很多時都栽在人的手裡，兩年後，百分之一百的高清調查率又如何呢？

誰是君子？

《君子雜誌》香港20年。

我記得，那時候的《君子》，極具人文精神，也有男人味，第一期，有貝聿銘，以搶眼的黃色作底，還有美麗到不得了的Graphic線條加Typo，很好玩，之後就買了十期八期。

當年君子，文文藝藝有之，形形格格有之，情情愛愛有之，最重要的，是教你如何選擇西裝、恤衫、結領呔等等，對於我，十多歲，學怎樣做個大男人，是大件事了。

我想，20年後，我連翻一翻這《君子》的興趣都沒有，說真的，我不怪《君子》，你看，連《號外》都已經變成了上流消費指南，究竟，這種內容，又關卿何事呢，其實，我是知道的，是這20年，香港生態變得快，文字沒有價，傳媒大改組，當時尚消費已成主流盛事，就算你堅持不靠攏廣告商，最後，你敵得過市場嗎？你還記得那年頭的《年青人周報》、《電影雙周刊》嗎？

我很老土，近來，又再讀起《公教報》來，很有感觸，我甚至靈機一動，想知我可不可以自薦去擔任《公教報》編輯呢？不過，也罷了，因為我也世俗，也會想到這個編輯究竟月薪多少，是否五天工作，又或者，我只是逃避，想成為戰場上的逃兵，離開城市，不理世事，很好玩似的。

筆戰風暴

金融風暴，報章編輯都突然變身特首，以解救老弱股民為己任，前一句「苦主」、後一句「不良銷售」、「迫死中小企」，其實，曾特首就話要搏一下浮雲民望，編輯們呢，又是否須要咁搏命呢？

事實上，銀行界亦已經開始睇唔過眼，準備展開新一浪行動，不是講回購雷曼，而是向廣大民眾狠心講句：「大佬啊，雷曼執笠關我鬼事咩，你估我無損失啊！」其實到如今，銀行突然收緊信貸，又話迫死業主、迫死中小企，如果唔係咁，到時左話清盤、右話破產，搞到自己蝕入肉，咁又點算呢。

你都知，匯豐跌一跌，整個香港都幾大鑊也。

其實莫講話銀行家，就算銀行小行的小職員都面臨壓力，人人被老顧客咒咒罵罵，甚至連自己親友的錢都蝕入肉蝕到底，但一時間，全球全港全部街坊都責罵銀行從業員，咁，又點算好呢。

管理局不管理，監察委員會不監察，到出事，曾特首竟然向銀行界發霉氣，有錢銀行家就算不顧顏面，也不得不顧一下發牌機制，這樣就不得不變成委屈家嫂，有苦自己知了。

賺錢時，你又無去讚下銀行職員眼光獨到，咁如今，你又想點呢？銀行大佬的反擊未知成功與否，且看這幾天的報館聖手們又會否突然文筆一轉，以強化香港金融體系、忍受短暫陣痛、捍衛自由市場來作文章主題了。

頒甚麼獎

香港地有兩種選舉頒獎最無聊。

其一，是媒體辦的甚麼最佳品牌、十大商號等，就算先不講媒體與廣告商的利益關係、檯底標價，我就認識到一班突變朝九晚五不停投票的特約投票人，鬼咩，老闆叫到，佢地竟然可以不務正業，不走出門面軟銷，只隱敝在舖後猛寫投票表格，這些鐵票既沒有附送蛇宴，又沒有月餅，只得回正常糧單，認真徙氣！

另外一種無聊選舉呢？我覺得是每年台慶夜的萬千星輝頒獎禮，比港姐更無建設，比兒歌金曲更圍內小圈，年年頒獎變成演員擦鞋大賽，作為觀眾，你只能看到大機構中的今期人事關係、合約長短，得獎與否其實與演技沾不上關係。

今日媒體，弊就弊在一味無腦跟進，把這種自我宣傳的頒獎禮大肆報導，無限放大，由合照攝位講起，又拉票，又感受，甚至講解甚麼是經理人約、部頭約，一連好幾個星期，大大攻佔娛樂版的重要位置，然後呢？得獎者來一兩粒眼淚、感激高層家人粉絲們，令人納悶的遊戲規則其實能與新城金曲頒獎禮相比，你話死唔死呢！

自問一下，大機構又幾咁尊重演員呢？以前都話有長壽的《K-100》講講演員心事、幕後英雄，甚至介紹一兩位特約演員的艱苦歲月，今時呢？你晚晚看《東張西望》看到甚麼呢？我就只見特約贊助商的語句經常出現，又變成商品記招大匯演，又或者演員假話廢話大雜匯，當然還有，爛Gag浪接浪。

四十一年了，電視娛樂其實變了很多很多，由深度娛樂走向喧嘩大眾，電子及平面各自參巧炒作，看電視竟然變成不須用腦袋思考的活動了，我知，電視台高層都會以收視點數定生死，已管不到理論書中媒體的訊息、責任與功能了。

作為觀眾，或者，你應該和我一樣，希望快D有全民直選啦！

白雪灰

放假前看過《白雪先生灰先生》，感覺還好。

好在於編導能拋開傳統舞台劇的枷鎖，沒有精雕細琢的澎湃劇力，沒有絲絲入扣的情感描寫，我想，這都是W創作社的獨有魅力吧！這年頭，現代人都愛隨心隨意，愛追潮愛追形，鬼理得舞台劇創作人是否演藝九幾年畢業、拿過甚麼獎學金、又或在巴黎俄羅斯百老匯呼吸過幾年的藝術氧氣。

沒有的，無必要，不要再用那些履歷去嚇人，觀眾只求輕輕鬆鬆、開開心心、花枝招展，回頭可以聯想到一下友情、愛情、江湖情，回家可以亂寫一篇兩篇三篇網誌就好，那就不會介懷眼淚原來源自一首耳熟能詳的流行曲，也不介懷舞台上換景時的輕微干擾。

暗星明星的鮮明對比，上位星下位星的升跌寫得尤其心動，編導原來都看通了娛樂圈不規則程式，用兩個人的升跌構造出來的職場萬花筒，看得人眼亂，看得人悲喜，而那段纏繞半生的男性友誼，就如現實世界一樣，不用講，有點感覺，就是。

清盤

香港品牌未見成功，香港製造業已陷入谷低，幾千家曾經足以自豪的港商面臨結業危機，近半年間，破產的破產、清盤的清盤、走數的走數。

當新聞焦點全都落在美國股市走上走落的畫面時，身邊更多失落的老板有苦自己知，幾年前，甚麼IPO都可以發其大財，幾年後，上了市的廠商更加是毫無退路，平治雖還在，金條疊金條，但銀行、原料商、欠薪工人一浪接一浪，又可以點樣？

我想說，是未有大頭不要戴大帽，我見過很多新上場的上市老闆以為唔駛再做的，以為學下李小超搞股技，學下李大超打下golf，再唔係就入入政黨、沾沾商會、摸摸公職，卻唔知上市後個人肩膀壓力大增，不是求求其其搵老婆仔女入局就能抵風擋雨。

透明度欠奉，基金佬股票佬都無人睇好，惟獨看風駛舵的財務公司愛上了你，一時按下股票、一時按下機器、一時按所豪宅，廠商其實也如同無知的信用卡消費少年。我想，如果這真是一個海嘯的話，那代表，不在乎你是精英還是百性，不在乎大小政府如何拯救、如何抵擋，死的終要白白死，生的也只不過是好彩而已。

天災啊。

光影生活

你有沒有看到灣仔英皇中心外牆的巨型顯示屏？你有沒有看真銅鑼灣地鐵站扶手電梯旁的串連LCD？

加上你的手機多媒體來電，以及上網notebook的cookie追蹤，可以說，今時今日，商業廣告的威力已經與《Totoal Recall》一片中未來世界的情景差不多，對啊，當年的《Total Recall》，最震撼我的是對未來世界的想像，當我還記得當日笑笑口話「有無咁誇」，轉眼間真實畫面已在眼前。

即是，還未見有飛天船可以直接抵達高樓，由窗直入單位，但未來世界的個人化、視像化、騷擾化、無聊化廣告已火速登場。面對肆無忌憚的大廈螢光閃閃閃，你有沒有懷念幾年前禁止閃動招牌的日子呢？當日，就連扒王之王的閃閃霓虹管都會招來話柄，怎會想到今日城中會出現發條大廈、雷射海港呢？

在巴士車箱、電梯大堂及廁所廁格都裝上LCD的時勢，作為升斗蟻民又可以怎辦？光噪音、聲噪音之下，你估政府又會否剛放寬然後又收回承命呢？都說要超英趕美，要百老匯化、時代廣場化、原宿街頭化嘛，咁就讓全港市民生活在霓虹光管之下啦，我已經見到有公共屋村公園內植有塑膠燈飾射燈樹，你又估下郊野公園幾時會開Chanel名人派對呢？

流盤傳真

真係有甚麼有錢佬就有甚麼問題社會。

這個時勢，有錢佬還可以日日吹噓新盤好賣，買樓放心，其實做過下連鎖店經紀仔女的都曾經有過入票、退票的生活體驗，這些數據，你信又好唔信又好，有錢佬就是要吸引眼球，搶佔版位，理鬼得日日六點半的慘裂新聞報導。

要新聞記者大發慈悲，深入去寫下樓市泡沫嗎？難呀，因為有地產廣告是媒體生命之源，公仔箱有贊助有靚人靚屋的節目叫「更上幾層樓」呀，無理由一下子要改名做「跌落幾層樓」呢！

大老闆未起好先全幢賣的警號而發出，咁你又認為佢地點睇呢！

聲明

王丹、王軍濤、陳一諮等人在國慶日發出聲明，提醒明年天安門「六四事件」屆滿二十週年，他們將在中國及世界主要城市舉辦各項活動，大規模紀念六四。

怎會？怎會？怎會今天沒一份本地中文報紙提及有關聲明呢？是事件淡忘了嗎？還是王丹已失去叫座力？又或者，沉痛地推測，是香港總編輯都跟隨了大陸的大是大非觀，地方、民企儘管可以亂罵，涉及中央人事或經定調的就動不得。

如是，王丹、達賴喇嘛、甚至李洪志都似失去發聲的機會，沒人講，沒人提，從此，就在中文媒體中消聲匿跡。

神舟新聞

神舟升空，值十個驚！就算不是驚航天任務有所差池，我看《神舟零距離》這個無線特備節目都有十個驚。

剛剛先看完不似體育節目的奧運直擊，又來一個扮輕鬆的科學新聞節目，你話點算？是不是看《蘋果》李八方過多，還是太愛《星島》的每日雜誌及《明報》女記者日記呢？因何大家只對準記者的採訪心情而不理新聞背後呢？或者，都是因為官方報導實在太多限制，那就唯有只求一煞輕鬆，寫寫東昇＠那裡、乜水又＠北京。

總之，這一晚，我聽了太多的「兵分五路」，連香港的專業新聞精英份子都樂於安坐在太空人的鄉下的哥哥的新居的大廳作直擊報道，情何以堪啊！究竟幾時，在唔覺唔覺之間，香港新聞變得咁大陸化呢？

可能是我的錯覺，可能是我太愛胡思亂想，講真，就算是毒奶的社會新聞，今日的傳媒都只求買一大批產品去化驗室測左測右，情況與潮流雜誌的借衫、試穿、專家點評差不多，我看，就只有SCMP還在內蒙問問查查，企圖打開內地優質企業下的營運黑箱。

做人就話唔好者，說到做新聞，我還情願CNN一點。

電視判頭

兩天內，看到兩個電視節目，有感要發。

一是《我是香港人》，另一是《蘇Good》。兩個節目都是外判的，製作風格明顯有別於收視大台的粗製濫作，但差別之中又顯見類同，前者竟然與香港電台光輝時代的劇集隔代輝映，成功在虛構的電視劇中帶入時代脈絡，寫情寫事，呈上了大時代下被忽略、被迫缺席的城市人物；而後一套，則依舊是主持人的真人表演，99%相同的製作模式似曾相識，這次在免費台或可帶動另一次旋風效應，而實際呢，對製作人則肯定是又喜又悲。

硬體由顯像管變成液晶體發光粒，電視台近幾年由兩台四頻道變成無數台的無數頻道，我猜想，香港觀眾的觀影經驗又作了幾多改變，實情是，大台要谷黃金劇成為收視大將軍，就索成把前一周的綜合、資訊、娛樂節目等都對準劇中的焦點人物上，結果呢？又成功了，又做一次收視表上的皇者。但我，感謝的，是有《我是香港人》這一劇作為熱身前菜，如這一集，邱禮濤論述的港人內地子女的居留權，有血有肉地送上真實社會的黑暗畫面，映照出政府、議員、甚至市民的冷漠人情，幾段擇地有聲的對白響徹雲霄，避無可避。

《蘇Good》則是另一佳話，一直都未知道原來此節目屬外判製作的，畢竟，還是十時半，還是這年頭的黃金時間，還未是宣傳易及東莞樓盤的時段，不過，一看，不得了，看這一味梅菜炆豬肉，馬上驚見不是大工廠慣有燈光、剪接、對白，原來模式依然屬於主持人的，只是，由一個商標跳往另一個商標，說版權嗎？怎定怎判？我可悲，是挾名人身份，又得高層護駕，創作人大可在大台玩一次新鮮美味的自創菜譜，又怎會來個99%倒模翻製罐頭食品呢？更甚的，是紋路完全無視觀眾閱讀經驗，一如名人來了，就得所有人跟隨朝拜，盡力依據發行VCD、DVD的賣錢格局，可以說，名牌主持人今次獲得了外判的金牌監製，卻失去了小台小監製調理下的親民風範了。

我想，這是不是一個轉變呢？外判是好與壞從來都是難以講清，節目突然出了框框，引來了我這個非慣性的觀眾，但我估，紮根電視台幾十年的幕後人員這幾天在canteen的怨天議題，大概又是外判紅人的隻手遮天。

NO LOGO．品牌革命

我們接受了全球化的優惠，是否就必須承受著全球化的悲劇。

雷曼兄弟與毒奶粉的悲情之處，在於我們作為消費國民的無奈，無論是高收入還是低收入，無論我們是精明還是笨蛋，在品牌跨越國界之後，消費者又無從去辨別真偽。

對，品牌在革命，Naomi Klein說得清楚，消費者都信以為真，以商標辨證，以符號去私定終身，那管得，我其實只是幫襯街口的匯豐銀行，以及在便利店買了一罐南山咖啡，原來，一個品牌的敗壞卻足以影響我的日常生活。

驚都無用，難過又似是偽君子，我相信未來還有數之不盡的全球化災難，這又與人人關注的溫室效應相差不遠，同樣的是，我們都在無奈，我們都只能竭盡所能地去愚公移山。

大國有大國的崛起，大國也有大國的莫視。當聽過領導人氣宇軒昂地宣佈運動會開幕閉幕之聲，燃放過千千萬萬的華麗煙火，如今，再見到領導人含淚訪兒童醫院的官方報導，自會感受到這個時代、這個民族的一種荒謬情感，一如陽光燦爛下的白色恐怖。

friendly

有些人，每每愛挑戰權威來肯定自己。

在職場上，上司的命令究竟是不是聖旨呢？以前的師傅制，師傅當然就是一切，那管得在教導過程包含斟茶遞水、硬食貓麵，但今日社會，個人主義行先，單拖挑戰權威，就算作為下屬，只要有理，也許會反抗到底，死撐死挺。

兩者，當然都無份好壞，it depends。

有朋友愛與上司鬥咀。上司設定一個項目，囑咐執行，下屬尚未起步，就總會回敬上司十萬、八萬個問題，指出項目東未夠好、西未妥當，最後，又威迫上司重新部著，改左改右，一改再改後再執行，在時間上已輸了一大截，下屬繼續評這秤那，生意也都不成。

怪誰？我怪根本就不是一條心，一早都認為上司是無能之輩，下屬理不得項目的真假好壞，評論，抽秤，開口就講，以滅上司的地位，以增自己的威風，在這種工作環境下，諸事不順，難談生產。

我當然不說影評人都應該懂拍電影，我當然不話練乙錚理應當特區之首。我只想說，人與人的溝通要講理之餘還要講禮貌，假如你要話我八股不化，我就只好說句 be friendly。

頭痛

頭痛，大概因為滿報紙也是壞消息，令人痛心，頭也會痛。

有時，我會想到宗教──這個我不願去想的議題，在這多事之秋，在這種物質主導的社會，宗教也可算是一碗心靈雞湯，當然當然，大唱反調的人常在，霸權的架構更是難以分拆，算，就這樣，給我每星期一小時的安慰，一小時的麻木，大概可避免我24/7的在網上胡塗地走來走去，以為可以為世界、為社會做點甚麼。

想說的，還是頭痛，頭痛了，我可以按下玩玩鍵，聽一闕曾經感動過我的歌，而不是去試盡必理痛幸福阿斯匹靈；想說的，是以下的歌，曾感動我，今日，也可以是我的頭痛解藥。

不留一句話


熊熊聖火


應該要自愛


選擇是怪了一點，也希望送給所有失落的人．．．

兩面不是人

我們祇對自己的組織效忠，我們想擴張組織，才不得不留心局勢，察看中央的臉色行事。我們對於化中共中央政策為個人的工具已經是耳熟能詳，十分在行了。在中央與我們之間，互相利用已經變成了雙方關係的真正基礎。

──以上的，不是出自葉劉自白書、不是民建聯會員的日記，也不是自由黨主席的懺悔錄，這是源於《天讎》一書的文字，對，這星期，我又在翻讀《天讎》，讀得無比細心，讀得更是心寒。

我想說的是，接觸過很多甚麼工商界的所謂頭目，也見過很多親中界別的頭號份子，他們有幾多真心、幾份假意，在我關掉錄音機後的對話反而最清楚。

兩面不是人的，其實要數，也數不到劉千石。

選舉演員

選舉日。

看得人膩的，不是又藍又綠又紅的候選人，而是這班選舉演員。蔡子強、馬嶽、李彭廣，當然，左報也有宋立功，右報也有何國良，也有外圍對賭的鍾庭耀與王家英。

你可以當他們是公共知識份子，但是，找他們的記者編輯就一定無想過。

網民啊網民

好怕好怕，見報章記者越來越鍾意寫「網民」意見，例如，話大批網民在討論區上話阿姐做司儀唔夠專業，又或者，表示很多年青網民的網誌上都透露有自殺傾向等。

不如……去死啦。

不敢講明是記者自己意見，又不願去做實證深入調查，為求寫夠字數趕放工，就左一句「網民」右一句「網民」，你估網民真係得一個人啊，點可以空口就話出這就是大部分網民的意向呢，你信媒體網站的網上投票，還是年青人討論區的網站調查先？

即係話，一件事情，好似話葉劉淑儀個樣咁，都一定有人在網誌上大鬧樣衰，也一定有人話佢越變越靚（！）。至於記者寫左還是選右，一切一切，其實都是自己心態、報紙立場，咁又關網民甚麼事。賴乜鬼！

更恐怖的，是看幾個自稱學生仔的網誌，就說出原來很多學生仔有自殺傾向，咁樣，我估我不難發現現今學生哥都有強奸、暴力、殺人、偷竊等傾向呢。咁又點計？

而我這個中年老人，應該有燒哂所有報館的傾向啊。

議員配名導

近來留意到名牌導演為立法會候選人拍宣傳片，究竟，搵邊位好，以下，是我的推介：

．劉皇發→杜琪峰
──配搭完美，肯定能流露發叔的江湖魅力，不過，發叔又自動當選，大概會慳番幾百萬導演兼製作費，觀眾也無機會看發叔渣鎗扮酷，在煙圈之下談政綱。

．黃毓民→黃志強
──雙黃同樣粗中有細，亦黑亦白，我懷念的黃志強，當然是舞廳年代的黃志強，你想想，陳惠敏一角換上了黃毓民，一場練拳蒙太奇已經能令觀眾拍爛手掌，血脈沸騰，不過如今，一個信佛，一個信主，又夾唔夾得呢？

．霍震霆→張藝謀
──只因為今期這兩位傾得埋，何況大製作背後必須有大靠山，兩者合璧，我估張導演又可以暫停他的人文情懷，繼續施展他大紅大綠的魅力，我睇，霍先生雖然自動當選，也不會介意花少少錢，讓龍袍加身，吊埋威也呢。

．梁國雄→邱禮濤
──邱導演老早拍了梁耀忠，今次長毛選情告急，這位影壇長毛大概也應義不容辭，拔刀相助，只是兩人都有一頭長髮，大概應先搵搵有無洗頭水護髮素獨全力贊助，搞個獨家呈獻。

．葉劉淑儀→羅道邦
──搵張婉婷就是對不到題，似乎只是葉太過份一相情願，自以為有鍾楚紅、舒淇、張曼玉的影子，不如搵這位叫羅道邦的，雖然我都唔知是否真有其人，但相信只有這位羅姓導演才敢來一句「信有明天」。

．謝偉俊→王晶
──王晶雖然走商業路線，但早年的成功都算是計算準確，走位有道，今勻，謝律師捨尊貴而走旅遊，大有精心計算的味道，況且，要搞遮遮掩掩的通俗裸露，晶哥也有一手。

．陳淑莊→奚仲文
──永遠的中產時尚，企企理理，奚仲文搞形象又點會失手，就算故事未妥，條理欠順，奚導演應該都有法包裝靚靚，星味濃郁，只不過，小觀眾又永遠感覺虛虛空空，唔會捧場。

．曾鈺成→蔡繼光
──雖然兩人外型相像，但又唔好話我以貌取人，侮辱蔡導演，話哂兩人都曾以作育英才為目標，使命感強，只是，兩人講這一套又可能只做到另外一套，蔡導演的那套，叫撞板風流。

．何秀蘭→葉念琛
──橫掂都係孤君作戰，刀仔据大樹，倒不如試試以玉女包裝，搶搶年青人市場，一個唔覺意突然獲得千萬張票，也樂得有個千萬議員的額外稱號。

唉，玩完...但唔知點解，選舉報導都要加條尾巴，寫出同區有乜候選人參與，咁，不如，我話俾大家聽，我的候選導演還有徐克、許鞍華、王家衛、譚家明等等... 咁，又有無謂呢？

關係

名人來到香港媒體的風眼之中，都會變成衣衫不整的世俗男女，即是話，各大媒體爭前顧後，焦點對準的都是名人的醜行百態，捕捉各路英雄的夜蒲、喪買、磕眼瞓等等畫面，一切，都是通俗記者的頭條任務。

也不奇，也難怪。

奇只奇在，政府有時太會放下身段，跟風學足垃圾媒體的低俗風韻，積極炮製另一種俗得眼冤的城市盛會，例如叫運動員在台上唱歌、玩扯大攬、在遊樂園內扮卡通人物等候途人拍照等等，一切一切，都顯示出幕後策劃者的腦筋不靈，好學唔學，硬以為把大堆剪報報道送上京就是最好的交心功課。

真的，我戥運動員難過，畢竟俾面派對我也參加得多，人人都說這個國家就是由關係建構而成，不賞面，無關係，諸事不通，大事難成，運動員既然能有離家苦練六年的能耐，無理由頂不住這種一浪接一浪的關係旅遊。

關係社會建立這個關係國家。說真的，我一直覺得那鳥巢設計的運動場其實有另一種深層含意，仿如一個糾纏不清的封閉王國。

說開放，是開放嗎？

上半生港產電影回憶錄

不選最佳，未必最好，甚至不是我的最愛，想講的其實只是一些私人回憶、自己野，那些所謂印象最深的，講句實話，都未必與電影內容有直接關係，也許，做左幾十年人，怎計也看過一千幾百套電影、錄影帶、影碟之類（還記得我那些KPS、快圖美套票），由我去講哥普拉、寇比力克、希治閣都意義不大，至少，對我以言，以下的電影，都是曾經大力打動過我，或者，多多少少改變左我，至今令我落得如斯田地的，要怪，都怪以下電影的好帶挈。

大軍閥
翻查資料，我先知電影其實與我同年出生，點解？點解我會對這套電影有記憶呢？而那記憶仲要來自戲院銀幕畫面，鏡頭由許冠文的鬍子拉Wide而成，哎呀，唔係化，我阿媽唔係未足歲就帶我入戲院嘛（咁阿媽就唔怪得第二個啦！），當然，更有可能是重演時候的印象吧！只是，一定是，在那一間陪我長大的珠江戲院裡看的。（導演李翰祥）

投奔怒海
這套都特別，雖然都是十年後的事（那些山T老夫子、動物奧運會不提了），應該都是屋企人硬拉入場，坐大脾的，但對這部片就印象深刻，令我愛上林子祥、馬斯辰很久很久，我肯定，當年的我還未知甚麼是越南難民、港英政治，但好人活活燒死，無助又無望地在海上飄流的畫面歷歷，真正刻骨銘心。其後，我都愛上許鞍華的作品，應該由此而起。（導演許鞍華）

最佳拍檔
到最佳拍檔，應該懂性了，記得電影的宣傳攻勢很勁，唔睇過是會俾同學笑到臉黃的，還記得是，我向阿媽講果一句忤逆說話，大意是:「假如你唔帶我去睇，我會死俾你睇。」可以想像，那時港產電影是何等威猛，又想像到，那時候的我是何等橫蠻，也記得，當時入場前的戲院大堂人迫人的情況，似足八號風球懸掛前兩小時的銅鑼灣地鐵站，那管我去的，其實只是位處舊區的金門戲院。（導演徐克）

家在香港
這套戲你未看過，唔奇，但又是另一套當年我堅持要看的電影（證明我早就中了影評人的毒），唔知點解，我對電影中的好多畫面都記憶猶新，那時，我十歲人仔，點解會走去睇部政治戲呢，莫非，我已對內地與香港的前途問題若有所思，擔心到中英談判下的國族身份。我還記得，因為這部電影，我一樣是先與家人鬧場大交，他們才肯帶我去看這部奇怪片，而睇完後，家人仲問我，睇完啦，咁點啊，這問題，到今日我都唔知點答，……。（導演是敬海林）



癲佬正傳
到後來，我開始與同學仔聯群看戲，再無乜因選戲而與屋企人鬧交（雖然有點懷念），不過，原來與同學仔，我一樣可以爭得臉紅耳赤，這一套《癲佬正傳》，是我背負與同學仔割席危機而挑選的，同學覺得搵笨，我則心情沉重，現在還留殘影的，是周潤發那時的髮型好有型有款、秦沛的有殺無賠，以及梁朝偉難得的青澀味，這可能是爾冬陞導演最打動我的一次，另外，黃仁逵的美術功力也不能抹煞，不得不讚的。（導演爾冬陞）



生死線
話說這是套嚇親我的電影，幾個人去小島旅行，齊腳去，少咁幾個人返，這個時期，我開始一個人上戲院，第一次在電影院感受到港產片的恐怖氣氛，躲在椅背，半合眼睛，不敢動彈，對後來幾十年我都對恐怖片有所抗拒，這電影實在功不可沒。（導演梁普智）

1/2段情
對一套電影的遠程記憶，有時是幾個畫面、幾個造型，對於《1/2段情》，我就只記得美術與音樂，美指是張叔平，配樂是盧冠廷，那「黃咁咁」的畫面耳目一新，而全因為音樂而能訴說出整套電影主題、故事的，我想到底，都只有這一齣做得到。（導演陳國熹）



龍虎風雲
一直以來，我直認《龍虎風雲》是八十年代的經典之首、臥底片之冠（唔好問我同邊一部比），片中那種借來的西洋味、滄涼感，直情就是一種非常紐約的感覺，又滿足下我當時追求西方藝術的口味，所以，到後來林領東在荷里活不敵徐克、吳宇森，我心是有戚戚然的（肥媽之後的轉型當然也是另一憾事）。（導演林嶺東）



英雄本色
當然，《英雄本色》的煽情與硬道理我也接受得來，也曾經在戲院激動過（那個死人大哥成！），不過，最我覺得，顧家輝的原作音樂出了很大力，真的，音樂一出，心情悸動，銅鑼灣新寧中心的畫面又浮現了。（導演吳宇森）

殺手蝴蝶夢
不是《最後勝利》，更不可能是《烈火青春》，我最刻骨的記憶反而是屬於這套，因為那種誓死相隨的情感，這種不能逃離的現實氛圍，當時，我只識鍾鎮濤、梁朝偉、王祖緊，不明白原來我愛上的是──陳冠中。（導演譚家明）



我愛太空人
你看到此，大概看到我的電影記憶都與社會政治扯上關係（這句是夾硬的，有甚麼電影不是呢），論深入看香港，我選這一套，即是，明明我當日銀行戶只得一百幾十，咪話無機會移民、留學（雖然確實拿了兩次表格），就連香港那一千平方公厘都未認真看過，我就只憑港產電影帶我遊世界，但因為此電影，我深切體會移民他方的錯落情感，繆騫人、甘國亮、恬妮、曾志偉，看得我心情起伏，愛恨交纏。我驚訝的，反而是何解今日仍留在幕前的，只剩下最不堪的掌門人。（導演羅卓瑤）



繼續跳舞
揀這套而不選《神奇兩女俠》，實情是覺得繆騫人勝過鄭裕玲七皮，演技與外型更勝過彼邦的梅麗史翠寶、莎莉麥蓮，美術又奪目，連劇情、對白都異常精采，玩味一世，你話後來的王家衛《東邪西毒》沒有抄巧，我唔信。（導演甘國亮、梁普智）

阮玲玉
《阮玲玉》的震撼，是夾雜有一點看不懂的幻象，又連自己都覺得自己有點造作，又可能因前作《人在紐約》太作狀的綠故，《阮玲玉》就變得更更可人，半真、半假，半故事、半記錄，教我這個年輕觀眾無言而對，相信港產片也能上得殿堂影。厲害厲害。



誘憎
而《誘憎》，又是突破了一切規限，我作為觀眾的，把情理都完全抹掉，享受舞台化的表現主義活現銀幕，羅卓瑤絕，方令正絕，葉錦添絕，劉以達絕，吳興國絕，那時是一個還有理想的電影時代。（導演羅卓瑤）

旺角卡門
新導演神采之作，大概以《旺角卡門》至為上盛，一年一百幾十套江湖戲，何解就是這套吸引眾人目光，令人嘩然，故事其實都是差不多（仲要是表哥、表妹喎！），究竟是攝影、燈光、美術、剪接，還是甚麼呢（當年還未知甚麼是分場、分鐘、場面調度等等扮野名詞）？但張曼玉的脫胎換骨，張學友的截然不同，令我覺得在江湖片潮也是不賴。（導演王家衛）



新不了情
原來爾冬陞還有佳作在後，對，佳作，我當年也不是十八廿二，其實一直對苦情戲都避之則吉，但這套戲對孤單創作人的關懷，對街邊音樂師的尊敬，無出其右，我直頭可以撥開那位身患絕症的女主人，以一套街頭社會電影如是觀。（導演爾冬陞）

阿飛正傳
唉，王家衛，闖禍啦──我當時真係咁諗，我苦等幾年，可能真係代入了導演的位置，想像緊出品人鄧光榮的目光，我那時，離開電影院，真係第一次聽有群眾叫回水的，所以，愛上這套電影都是其後的事，因為，雖然旭仔有型有款，我還是極力期待劇力迫人的港產情節，我也是期待梁朝偉的賭仔上場，點可以咁呢。

咁樣咁樣，就是那一個閣樓鏡頭，就完結左港產片最輝煌的年代了。