謊言．夫妻相處之道

《謊言》是李鎮洲執導的劇作，潘惠森粵語改編。原作是法國小說及劇作家 Florian Zeller 編寫的作品，於2011年在巴黎首演，寫兩對夫妻的四角關係，互相隱瞞又互相猜疑，一時真心一時假意，透視出現代人對婚姻的不忠不實，又寫盡無處不在生活壓力。

簡約的佈景與燈光，把焦點全投射在四個角色之上。

自從一齣電影《誘心人》，我就情迷於這種關於情侶互揭心計的現代愛情故事，殘酷的、惡形惡相的，呈現出夫妻情侶間相處往往滿口謊言，又會被無形的偏見鎖於局中，難以自拔，既無望又無助。《謊言》以一場床起開始，慢慢揭開四人間的權力與情慾關係，究竟是誰開口說出第一個謊言呢？

性愛既是夫妻間重要的連繫元素，但同樣也是一顆引誘人心的毒蘋果，舞台上四個角色爭風呻醋，背後的情慾關係更帶來無限的畫面，Lauren的一個眼睛說穿故事，Michael的苦苦追迫只是無矢而終，Alice其實夾在磨心，Paul只得既坦誠又說謊，弄得人人繼續活在糖衣之中。

劇本沒有把四人寫得深入，角色都似乎是平平凡凡、普普通通的現代城市人，只是有點錢、有點品味、有點空閒，人心就被性慾的魔鬼牽住走，謊言一觸即發，喋喋不休，火速蔓延。

．改造情人
．狂揪夫妻
．29+1

29+1．難關難過關關過

來到公演的第99場，我才進場觀看這套一直期待的舞台劇。電影版的感動仍然繫於心頭，想這舞台劇也必會帶來滿足感，果然，創作人彭秀慧沒令我失望，在序幕中的強勁舞蹈，馬上也令我意識到舞台上的林若君有別於電影版中的那位，也證明彭秀慧親自擔當的重要，畢竟，舞台上的演員與觀眾無阻無隔，台上人的情緒起伏直接打進觀眾心底，毫無保留的坦誠相對著。

彭秀慧的個人魅力，在《29+1》中表露無遺。

香港的舞台劇需要跟貼近香港社會面貌的題材，而《29+1》能數度重演，我相信也是這關鍵，故事寫的是女子三十的奮鬥故事，但更重要的，是描繪出女主角身處於這個現代化摩登都市，工作壓力、愛情壓力、甚至是面對年老親人的痛心感受，一點一滴，也是你與我所共同面對的。彭秀慧一人分演兩角，加強了前後對比，隱喻著理想與現實的分歧，也呈現出生活中的無力挫敗感。

劇目一直沿用原來的時空，設定時間在十三年前公映的時刻，讓這位快將三十女子依舊懷念住張國榮、陳百強的日子，當然，也由於此，我特別感受到這位小師妹的回憶片段，《日落巴黎》、《早班火車》，都是容易勾起思念的動人旋律。

做人不能停步，思念過後又要大步向前，29+1做了十多年，也讓我這一代人有了深刻的回憶，如果可以，我還是期待未來彭秀慧的《39+1》、《49+1》，難關難過關關過，香港闖了只少150年，未來的，就是要繼續闖關。

伸延：
．破地獄與白菊花
．白雪先生灰先生
．吃羅宋湯的日子

階級世代．假如我是真的

假如我是真的......

假如我生於一個富裕家庭，假如我入讀了貴族名校，假如我工作於跨國企業，假如東，假如西，我又是否有所不同呢？

說真的，本來我已放棄閱讀這種學術著作，不過《階級世代：窮小孩與富小孩的機會不平等》確實有其吸引力，解釋了很多這個年代無以名之的一種氛圍，這種氛圍滲入城市每一角落，偏偏就是被人視而不見，甚至被一些權貴們視之為荒謬理論。

我雖沒有興趣理會富裕能否繼續三代，但對如何避免墮入赤貧階級則感到興趣，或者，這就是傳統一家之主的一種心理負擔，不健康的，甚至是害得我頭昏腦脹的。相比起看大前研一的《Ｍ型社會》及新近的《這輩子，多少錢才夠用？》，《階級世代》明顯研究得仔細及人性化得多，並不是一己之言或是以數據嚇人。相反，書中的故事都是有血有肉的，既切身又令人茫然的真人真事。

作者的分析雖然不算獨到，但找來的故事確實呈現中這個「階級世代」的局限性，有錢人與窮人壁壘分明，彷彿一出世就注定了一生，活在這條貧窮線以下的家庭，要用比其他人多幾倍的努力去往上流動。而且，我覺得更無奈的，是一定要參與這個磨人生活的殘酷機制。

可以不理嗎？我們可以一如富二代般去尋找快樂、追覓理想嗎？所以，就算甚麼起跑線之說甚為荒誕，但這荒誕機制已成為一眾群眾的目光，沒有人去撥亂反正，沒有人去助貧救急，還是讓這個不公平的人生比賽延續下去。

．《這輩子，多少錢才夠用》
．《數分．新分享年代》
．《震撼主義》

吃羅宋餐的日子．懷舊是一種老人病

鄧小宇的文章，永遠停留在屬於他的那一個年代、那一種視野，他會懷緬太子咖啡店與半島 High Tea的好日子，永遠記掛自己成長時代的九龍塘，在他眼中，品味、格調比發展、進步緊要得多。

這令很多年輕讀者會抗拒鄧小宇的文字，老派、保守、只在乎過去日子，對當下世界永遠看不過眼，不過，難以解釋的，是人越老，思想就會趨向保守，對昔日光影的懷念也是在所難免。

畢竟，我也四十過外，很難不說是過氣的中年人，看鄧小宇念掛五、六十年代的銀幕群星，一樣會勾起我對八、九十年代的華麗糜爛，香港這個小城市其實一直都波濤起跌，一代接一代，只是這個年代突然遇上九七回歸，上中下層的市民都不得不被迫抬頭向北，反而無瑕看真本土本城的本土成長。

我也曾被英式的西服吸住目光，曾經嚮往在洋服店度身訂造出自己的三件頭，只是如今就算付擔得來，也沒有此種閒情了，街口不是有 H&M 及 Uniqlo 嗎？就永遠把美好的想像留在記憶深處。所以，眼見鄧小宇一直走來，一直堅守自己的品味與信念，此種情懷還是值得珍惜的。

至於鄧小宇式文字，其實蘊藏着一種體驗，彷彿就是引領讀者走入他的內心世界，尤其鄧小宇年事已高，在粒粒華麗的文字背後，慘透出一種遲暮的孤寂。此種我手寫我文的境界，得來不易。

伸延：
．女人就是女人
．半唐番城市筆記
．事後

建構中的香港．美好的日子

從文字感受到《建構中的香港》作者許驥對這片土地的愛意，很純真與坦白，就算近幾年香港人戾氣難收，但作者一樣懷着友善眼光去看這地這人，仔細觀察，認真閱讀。也許，愛一個人、或愛一個地方，實應如此。

其實只是幾年光景，現在連香港人都不愛香港。尤其是那些所謂土生土長的香港精英，盡顯私心，與虎為謀，既奪走了香港寶貴的資源與價值，同時奪去了香港人的快樂與安寧。總之，一切的美好的日子，彷彿一下子就灰飛煙滅。

事實又是否如此？新移民如許驥不是香港精英，但他不辭勞苦地發掘香港的美好事物，珍惜舊社區、舊街道上的林林種種，與曾經為香港發光發熱的本地文化人及創作人回味香港文化。

這些我們差點忘記的，就由這一位新移民來逐一拾回。究竟，香港人是否身在福中不知福呢？還是，我們面對着歷史的巨輪，心慌慌得自亂陣腳，糊裡糊塗地走入泥沼之中？

伸延：
．半唐番城市筆記、事後
．重慶大廈
．北漂十記

台灣札記．關於文創的事

 

上次遊台灣已是六年前的事，今次短遊台北四天，訪的都是旅遊熱點，買好東西、吃好東西，是都香港旅客的指定活動，就算吃得口感如何、買來之物又未必合用，其實，嚐到入心的還是那份台式人情味，有嬌嗲、有泛濫的「唔好意思」、還有機車不停穿梭往來製造出的引擎噪音與機油臭味。

今次略不同的，是親眼目睹了這幾年間台灣獨製的一股「文創味」，有別於早已馳名的「誠品味道」，這種新興的手創設計風游走於大街小巷，吃的、住的、買的，多多少少夾雜住本土原創的精神，當然，偶爾也會發現產品原來源自他國，有充數頂包之嫌，但是，又不能不讚嘆主人在店內細膩地演繹個人喜好，一木一瓦，既似無意，也是刻意的打造出一種令人印象深刻的個人喜惡。

品味小店大都位處小巷小街，買咖啡的、買精品的、買服裝的各自精采，慕名而來的我走入店內，馬上感受到連鎖銷售店欠缺的靜謐優悠，這裡的店員不會騷擾訪客，彷似你的進來已為小店主帶來喜悅，購物與否悉隨尊便，偶爾對客人對話交流，態度又比度假村式笑臉多一份真誠細緻。有時，你會看到小店主人在做自己的「手作作品」，低着頭，認認真真，完全無視你已走入她的私人空間，而正是這一份認真專注，贏得了很多愛慕者認同。

反之，相對於小店，較大的文創園地、豎立文化型像的商場就多了一陣陣的銅臭味，到訪之日，園區門前的空地已被名歌星用作簽名會，園內滿目也是由旅遊巴士接送而來的「旅遊人士」，由領着旗幟的導遊帶領，相比起來，總覺得我這種自己搜集資料、由捷運轉車下車徒步而來的訪客多了幾分高雅貴氣，自我感覺良好到不能自己。

今次，也是我首次入住台北的型格小旅舍，相信兩所旅舍也是由舊廈改裝而成，與一般的星級酒店格局大不相同，標榜設計，消費品味。我先入住一家近東門捷運站的，大大吸納永康購物街的人氣，雖然房間窄小，但用心地做好浴室設備，加上一張寬大的床，正合我這種簡單旅遊人士的喜好。

另一家在西門町電影大道附近，樓下是商場，上層是旅舍。酒店服務檯設在五樓，又與商場人士共用電梯，偶爾怕生保人走入房間樓層，所以未必是一家大小之旅的理想酒店吧。但是，單看商場內的本土品味精品櫃檯，還有來自日本的文青名牌，就知道這家旅舍自有自己的一批擁躉了。

沒去九份、十份，也沒時間往來宜蘭、烏來，似乎我非常眷戀城市觸感，那種人來人往中的孤單自我，是不是就是時下台灣文化青年的心靈感受，而我這個過期的，就繼續在大店小舖中搜刮影碟、買背包，獨自回味一份已逝去的青春，回憶某些難忘的片段。

．愛．來去．住台灣

．紅樓下的城

．我旅故我在

引爆趨勢．可以燎原的火種

回頭看這趨勢巨作，委實有點諷刺，也不得不讚嘆作者Malcolm Gladwell 的思考及分析力。

《The Tipping Point》出生於Facebook之前，那時候還沒有社交謀體，那時候communications還只是新聞學院內的必修科目，與大眾無甚關連，怎知道，到今天，人人是傳道人、發佈者、行動者，一秒之間，可以即成趨勢的關鍵人物，成為新聞學院的優異生，只是，現今的新聞學院也成無人問津的頹垣敗瓦了。

如何劃起這根火柴？如何去當15分鐘的英雄？現在，這些問題應該由網絡上的大Ｖ、名人去解答了。在這個橫跨世紀的年代，雖然沒有殺到埋身的戰爭，但香港這彈丸之地，人口密集，眾聲喧嘩，城市熱話只能火紅三天兩天，周刊、日報都辦不成了，要靠網絡，要快，要當時人，要人人報料，這根火柴又會否火力過猛呢！

 當人人都想當潮流教母，當人人都望變成影評權威，這個趨勢之勁，會否把每個人心底的小火柴吹熄呢？

．異類
．新聞的騷動
．數位：新分享時代

愛．來去．住台灣．我所愛的港與台

看黎慕慈寫台灣的文章，感覺是既近且遠，有熟悉的港人口味，也有台灣地膽一樣的刮料內容，行文既保留地道的台灣用語，又偶爾加入兩句港式粗話俗語，這種不拘一格的文字，寫出似生活體驗又帶幾分實用旅遊、甚至生活資訊的文章，正好符合我的三及第胃口。

何況，作者是雜誌人，我高攀一點來說，是行家，對行家的作品我會格外有感，故我第一時間買入此書，甚至，竟然在一天內狠狠地讀完。為甚麼如此狠狠呢？誠然，文字吸引，又講述我享往的社會國度，一看，就難放下。

台灣，這地區，由台北到高雄，去的次數多，逗留的時間也不算短，但我始終是一個遊客身份，沒辦法去深入了解社會文化，所以從前我以為台北就是誠品、老天祿，台南是太陽餅，高雄是蓮霧及虱目魚，懇丁是春天及夏都，沒有其他。

黎慕慈帶我去看的，是另外的風景，是台灣人的生活，也是台灣人的心靈，異鄉作者來台工作十四年，街巷上的一點一滴都深有體會，也說得出郊野間的一花一草的小故事。每一句一字，我馬上隱見她日積月累下來的工作狀況，拼命的，獨立的一種很香港的傳媒戰士。

我想，寫作人應該如此，把自己看到的、學會的記存下來，不求豐厚的版權費用，目的就是要讓更多人分享美事。

台灣的美，作者寫得精采，台灣的爛，作者也不嫌地說出一二，尤其與與港移居過來的人對話與描述，潛台詞是寫出人生背後的豁達心態。生活上的緩步不前，未必因為石屎建築及車水馬龍的街道吧！

．環臺騎乘記
．台妹時光
．北漂十記

我旅故我在

遊歷亞洲各城市的大街小巷幾乎成了習慣，雖然現今亞洲大都市都趨向一式一樣，但從中發掘不同，感受最自然的海風與恬靜，還是我在假期中最美妙的感覺。

 早幾月我重訪了新加坡，比起二十年前來的時候，那熱鬧氣氛提升了不少，主題樂園、LED魔幻公園、甚至巨型的摩天輪，都說得上是匠心獨運的設計，然而，設計味過份的濃烈，我反而樂於迷失在牛車水一帶的窄巷商店之中，尤其找到了幾所簡陋的熟食中心，喇沙、串燒、泰啤，在沒有冷氣的對衡下，地地道道吃小幾趟本地滋味，汗流滿臉，但卻心情愉快。

今次也找來兩所古舊酒店，避免了在異鄉酒店的電梯內迫滿港人的尷尬情景，泳池、海灘、林林種種的T恤、工藝品、豬肉乾、硬殼果小吃之後，我突然想起了香港作為旅遊城市，給遊客的是太多還是太少呢？

政府錯誤的規劃，致使香港的旅遊業突然來了一次大急轉，旅客類型急轉，活動範圍急轉，連帶旅遊業在香港人心目中的形象也大為轉變，「大香港」精神突然復興，背後其實隱藏住一堆錯誤的計算，只在還有人在享受權術及利益，對當中的問題視而不見。

大家明知，旅遊是城市人不能或缺的事，出外走走，看看他人，香港人老早就是如此，也老早被各國視為講話過份大聲的南蠻份子，只是，面對鄰近地區的突然暴發，人文心理未能適應，教育又諸多掣肘的同時，來港的旅客無辜變成了代罪羔羊。

香港的翠綠山巒很美，香港的自由氛圍更美，無論你來自哪裡還是長居香港的，懂得欣賞的自會愛護與珍惜。

．旅行／打卡的意義
．陽光海灘
．布吉的FantaSea

重慶大廈：世界就是如此

重慶大廈，我踏足過一次，約十多年前，朋友帶我上某一層的住家，進去，才發現原來是住家飯堂，也許，這是我第一次吃私房菜，震撼力太強，連那天吃過甚麼東西都忘記了。

記憶中只剩：
．摺枱、摺椅
．鐵閘、半開的大門
．年過半百、蹲在地上的老掃人、
．一室充實住東南亞菜的香料味道

學者Gordon Mathews寫的《世界中心的貧民窟：香港重慶大廈》重點在於這幢大廈在世界貿易及文化的位置，尤其仔細地描繪出非洲商人在此買賣冒牌或二手電話的經驗，也道出此處非常獨特的跨國文化境觀。

在這裡，人們以「經濟」為上，旅客、住客、難民的身份混淆不清，利用制度之間的灰色地帶，去滿足自己的經濟利益，當中雖然也涉及到非法交易及不道德行為，但在這一個環境之中，生存的唯一途徑，或是如此。

對我而言，書中更有趣的觀察，是重慶人間的文化、宗教及國族問題。我隱約覺得，所謂多元種族的融和社區，在這個被人稱為九販地帶中呈現出來，所以，當被訪人說這裡最不受歡迎的其實是香港人、那種持勢凌人的本地業主時，我是不無羞愧的。

伸延：
．半唐番城市筆記
．北漂十記
．流氓經濟

政治還政治

這是甚麼年代？

是不是政治打壓？唉，甚麼年代，還講呢啲？

不投放廣告是政治打壓嗎？不發牌是政治打壓嗎？換總編換主持是政治打壓嗎？你唔係還當自己是《黑社會》的Jimmy仔吧，還講甚麼「政治還政治，經濟還經濟」，大落後了。

香港言論大倒退，仲駛講、仲駛審！喉舌報的風格已經完全入侵，香港的五台山，不是早早就變成豪宅盤嗎？只有最自怨自艾的人，才寄望堆田區守得住。對，堆田區除了有廣播大樓還有一所報館，但商場企業殊途同歸，香港的新聞業還是守無可守了。

叫CNN佔領將軍澳，還是叫彭定康入主廣播道。主場、852、輔仁、熱血青年與蕭公子發力吧！雖然最後大家都會燒完銀蛋，那就快快去搶一隻金雞吧，你見牛頭角媒體就辦得成功，這邊是砵蘭街取收入，那邊以牛頭角來開支的新經濟模式不就成了。還有大美督報館，仲講！

言論不自由，就只會剩下網上亂發噏風，寫作人還要避左閃右，免得日日一堆律師信佔領郵箱，還久不久有人上門打爆電腦，唔好望唔好睇。香港氣溫這次轉向，牛鬼蛇神馬上空群而出，太監小人變臉爭寵，叫我這個出入中資機構的小奴才也佩服得五體投地。

現在，你還不信那人有政治任務嗎？不，不叫政治，叫社會安寧、叫和諧社會、同舟共濟。試想想，如果全球的搜尋器都有審查過濾，這就係時候放棄互聯網了，最弊的，是連飛鴿都被市建局殺掉了，怎傳書！

有無人話我知，移民太空要駛幾多錢，景鴻究竟幫唔幫到手呢？

．議員配名導
．阿太

元朗四季好日子．發展、發展、再發展

一直都很怕「發展」這個詞語，字面看似積極向上，所指的卻是虛無飄渺，甚至成為政客、商家的藉口。「城市要發展．鄉郊要發展．整個香港也要發展。」字面上沒有半點可疑之處，但是，實情又如何呢？

書展中聽了鄧達智的講座，談元朗變遷。一方面，鄧達智是時尚人，為企業、為客人設計摩登華衣美服，但另一面，這位元朗鄧氏家族後人也甚重視傳統文化，深得我心的一番話是，他認為大廈落成了，田地沒有了，但問題未必是城鄉面積比例及補償金額等，反之，是人的內心，原居民搬到摩天大宅是否適應，小農夫、耕作工人、甚至閒時愛郊遊的人士又如何面對逐漸消失的紅樹林、漁塘及農地等等呢。心靈上的失落，怎去補求？

當幾十萬的人上了樓，是否就代表人人安享太平，還是剛好相反，搬上現代化的居所之後，才是城市人踏上惡魔路的開端呢？科技不停發展，工商業不停發展，消費享樂不停發展，但人人受壓的生活又如何平衡呢？剛撫平了天水圍城，又有必要掀起另一個荒漠市鎮嗎？

數字化的管理很容易，但如何溝通、了解、緩和市民的情緒才是關鍵。我很怕某類機構、某種政權的執事風格，一味以為自己受到的惡意批評都是出於有計劃、有預謀的幕後黑手，做這錯、做那又錯之際，手執權力竟自視為受害人，完全無視升斗市民的批評與呼喚，還要拿沒法衡量的「天地良心」當作擋箭牌。

對，牆璧越起越高，圍住了人，擋住了風，但就算革命不成，這種荒漠國度都是無力發展的。

北漂十記．寫人．寫城

假如鄉愁真是一種病毒，我大概已中毒太深。幾天沒喝茶餐廳式咖啡奶茶，就招來莫名奇妙的頭痛症；還有我對港式文字的追補，也幾乎達致不可自拔的境地。如果那年那月，我真出走廣州，未知今日的境況又會如何呢？

更甚的是，如果這不是一個跨越1989、1997的年代，香港這個城，大概也會有不一樣的發展，而我們，也許更幸福，至少可免陷於數十年來的身份危機。

《北漂十記》一書是十個人的故事，都是香港人，有少壯，有不惑，同樣離開出生地勇敢地走向北方繼續人生，在語言、氣候、文化、生活態度與經濟發展都別樹一格的國度下前進，無論適應或抗拒，背後一樣有段可歌可泣的個人血淚史。

同一時間，電影《一代宗師》其實也寫盡民國時期的南北中華，述說出香港與中國之間的一段宿世情緣，展示一個被人被視的歷史面貌；但我相信，十年、二十年、甚至更久以後，我這一軰的港人港事更值得文學家、電影人等大書特書，要知道感情不踏實、文化被衝擊、經貿大上落，這些那些都是藝術家鍾情的顏料素材了。

發展下去的故事會如何呢？香港人繼續不回頭？香港逐變成一個沒甚變化的二線城市？還是我們繼續抗命地走出多元？ 我想，每個城市都有自己的命運，只是這個香港，對我來說比地球上任何一個國家都要大得多。

唱片店．戲院．書店．茶餐廳

HMV面臨破產，一時間，網民作家都在爭先悼念，而我其實近年都少買唱片、影碟，也難談得上是HMV的忠實擁躉。畢竟，HMV那種巨無霸的氣勢根本不成我的心頭好，只是，如果連HMV都做不住，往後的日子還有唱片銷售嗎？

我一直都反對下載音樂，至少，對喜愛的歌者、音樂人，我都會以現金支持，反而，問題是買回來的一枚反光金屬片，聽三次、兩次就可能積存成陳列品，在講求保護環境的今天，實在浪費。

數碼化的娛樂發展迅速，十年間可以毀滅整個唱片行業，說來也甚是悲傷，好在，我另一的喜好「電影」還是屹立未倒，儘管港產片己走上了窮途末路，但數碼化的連鎖戲院暫時還能挺住腰骨，在街頭巷尾的商場頂樓上繼續放映。

當然，悲觀者看到的，是一座又一座的老牌戲院徐徐而去，碧麗宮、麗宮、金聲、凱聲、普慶、嘉禾、快樂、珠江等老牌名字，每一間背後都載住我無限回憶，與今日UA、百老匯、AMC等連鎖名字不可同日而語。

但是，幸運是光影生活未有流逝，就算幾大的電視熒幕，就算幾大型的家庭投影設備，也實在難與這種公共的黑暗密室相題並論。

我反而，擔心的是書店。近年投身到出版行業，才深深感受到本港出版業的黑暗困境，儘管書店還是一雞死一雞鳴的，但明白到連集團式書店也是艱苦營運，說不定有一天會突然落幕，到時香港人再想重拾書香，那可能只剩下連鎖便利店架上的八卦娛樂周刊了。

這年頭連iPad都變成一般裝備，也很難想像還有年青人以手執紙本書為榮，就算明知長時間看住熒幕會帶來一眶淚水，但現代家長已無心為數碼產品設下防線，大家口吻一致的相信，數碼產品就是未來，與期限制倒不如令小朋友快快適應，好迎接這個互動跳躍的新時代。

只不過，電子書還是不成氣候，人人低下頭甘心命抵下拜的，其實是風靡全球的社群媒體，每個人都是記者、廣播人、主播小生，似閱讀又似對住世界發表評論，那管得熒幕之內其實都只是電子零件，幾多的手指公回應都是冷冰冰的。

香港進入了梁振英時代，可能代表住新一頁的開始，無人確定這一頁是喜是悲，確定的反而是某些集體回憶都離我們遠去，唯一未被擁到香港的旅客破壞的，可能是香港人足以自豪的茶餐廳之味，餐蛋治、凍奶茶一直不屈的堅挺撐住，港式茶餐廳繼續以不合格的服務態度、惡劣的廁所環境來承傳住香港文化，我未知到了美加、內地的所謂港式茶餐廳是否同樣風景，但是，只要有我的腿通、五香肉丁公仔麵，我都仍然愛戀這個香港，愛戀這個近來被人肆意破壞的文化城市。

布吉的 FantaSea

隔了廿年，在布吉重看FantaSea Show，漸明白旅行Show必須著重華麗而不著重內涵，最緊要是熱熱鬧鬧，一家大細，兼有一兩幕讓人目瞪口呆的就是。

不過，容得下十多廿隻大象的FataSea舞台又橫又深，看竹舞、看皮影戲、看懷舊錄像的片段其實都不算稱心，難得的是幕後人明白舞台互動的重要性，雖然只是擺明造馬的現場觀眾，但與小丑的互動環節還是有點花臣的。更重要的，是除了小丑，還有大象、空中飛人、與跳舞靚女紛紛走入觀眾席，充份推高旅遊 show 的熱鬧主題，旨在讓旅客留下深刻回憶。

當然，泰國不是香港，不是每位市民均擁有超過一部手機的城市，但我還是對要存起攝錄器材的政策甚表不滿，畢竟，互聯網時代了，我就算拍不成照片，一樣可以大肆唱衰這個節目，更惶論要迫我買那種一百幾十元的獨家照片。

如此，也何必要人大排長龍去存放攝影器材呢。

布吉夢

舊地重遊，心底難免掀起一陣漣漪。畢竟20年了，這個名叫布吉的小城都經歷了巨變，何況我這個中年男人，伴遊的除有當年的女朋友，如今還攜住另一小女孩的手。

這個城市雖然經歷大變，但感覺一樣花枝招展，年輕美麗，海堤的浪不息而來，陽光毫不吝嗇，撲臉的風疾勁的吹，當你躺在沙灘，你自會感到大自然的美麗，當然，我也在想，如果一個浪衝來，我的生命也會如此完結。

這一行不求美食，這一行也不求購物享樂，這一次，我只想在忙碌工作中舒一口氣，與家人同享陽光與風景，再吵耳的在觀看拳賽的電視迷叫罵聲、再污煙瘴氣的遊客評彈聲，我也聽不到了。

四天晚上，我夢了佷多，到最後一晚，我無可避免的，夢到自己身在海嘯之中，各人堅守綱位，努力面對海浪的來襲，到夢醒時，我沒一身冷汗，只在想，願我有如夢中一樣的力量，勇敢面對一切未可見的。

誠品來了

誠品來了。

我曾經是誠品迷，十多年前的一次去台北之旅，我竟然在3天2夜的行程中走訪台北的5間誠品書店，似足一個小粉絲的朝聖行動，然而，在這小小參拜過程中，對我所產生的文化震盪卻甚為厲害，害得我從此對購買書籍更加不能自拔，甚至近年竟然誤打誤撞的加入出版行業。

我還記得那個綠色的紙皮袋，我還記得那個小書包，當時的香港書店呢？則猶如塞滿活人的停屍間，人人站立、人人俯首、肩摩轂擊，各人對身邊的環境不聞不問，甚麼互動？甚麼服務？甚麼氣氛？都只能感到香港讀者的孤單與無助。

近年香港書店也變了，但閱讀文化也未見活起來，看到掛在店內的暢銷榜，心情就納悶了，掌相、星座、實用、保健，我們的年輕人哪裡去了？都上網去朝聖 youtube、wikimedia 嗎？還是在 facebook、憤怒鳥、甚至是甚麼的推錢機呢？

出版變得電子化，連閱讀也急速電子化的同時，可惜，出版社與遊戲機開發商是風馬牛不相及的東西，觀念南轅北轍，難說合作，惶論合併，在香港的出版業陷入低迷之際，我明白寄期誠品都只是一個痴想，然而，我還是寄望的，希望誠品能為香港人帶來一點點文化視野，陪養出一些傻痴痴的文化精。

三層樓的文化百貨公司，總有益過三層樓的電子遊戲機中心吧！

鬧爆蘇

蘇絲黃有新節目出街，本應是一件值得期待的事，上次包拍的兩輯《蘇Good》算是有捧場客（雖然明顯爛過有線自製的《一粒鐘真人蘇》），但今次《京都蘇Good》的爛，直頭是當觀眾是盲的（絕對比無新意的無線飲食節目更差幾皮），到字幕彈出，噢，原來已不是「好合拍」製作了。

明知是搵地方政府錢的節目，其實無謂把自己包裝得太崇高，攝影亂來、景點亂來、連主持人也無備而來，看擺第一集我已肯定可以鬧爆了，觀後感比看一轉旅行社的小冊子還差，一向好玩的後期、Graphic組又沒配合，原本與幕後製作人有趣的互動對話變成拉雜搭咀，左拼右湊的感受就更加明顯了。

頭暈、眼花、那個東南西北的圖像更是不知所謂，每一場的光圈都搞錯，連陽光下的行街街都可以拍得如此難看，這次真的可以把「蘇絲黃」這塊招牌盡毀了，好幾場連我這等三腳貓觀眾都可以肯定編導懶散，明明補多兩個Shot就能清清楚楚，最後，沒有啊，這就彷如旅行社趕鴨仔了。

在車箱內影兩下就算，甚至似是沒帶反光板、遮光板，構圖取材又怎可以如此馬虎，最奇怪的，是編導肯收貨？阿蘇肯收貨？無線肯收貨？說到尾，都是香港第一大電視台周日黃金時段喎，咁都得！我甚至情願重溫一下李純恩、熾哥了。

反貧困：邊個想玩滑梯

近來讀雜書，又多又亂，但踫上《反貧困》，我就放不下了。

在現今城市生活，就算大部分人有瓦遮頭，就算大部分人有份長工，我覺得整個社會都充滿「貧困感」，更惶論是那些因病、因身體殘障、因失業、因開工不足、因各種不幸原故而成的貧苦庶民。

社會病了，有時比起人病更加麻煩。社會的病，一下子就會散播到全城每一個角落，父母仔女、男女老少皆難倖免。即是，有樓就叫「事業有成」，拿取綜援就叫「依賴懶惰」，甚至有長期病患的都可被塑造成「社會負擔」，理應盡快離開政府醫療系統。這一切虛有的既有形象，足叫人心寒，令到人人人心不足，人人開口指責貧民以樹立自己的個人地位。

其實，一切皆是如此接近，這條階級滑梯就在你我的身旁。

我一向是自由市場的忠實支持者，希望人人富庶，人人安享晚年。然而，在社會負面氛圍之下，我只感到越來越多重大的「貧困感」，不安之感近在咫尺，尤其是當人人都在仰望富人生活，一味往上攀。我想，這個社會患的貧困病，大概已病入膏肓，危在旦夕。

說回這書，其實是日本社運人士的著作，寫的是日本富俗社會的貧困狀態，有幾份與香港相似，尤其是執政人對貧困人士的漠視態度，如出一轍。

開往2011

一直開會。9時30分，2時30分，3時正，5時半。這一天怎麼過得那樣快，又像很慢。甚麼都沒幹過，連一個電話也沒接上，已是晚上7時半。

聖誕假氣氛已一掃而空，雖然周末仍有另一次gathering，還有未編定日子的幾趟家庭聚會，但我想著，是時候作一次年尾大掃除，除去舊思想、舊包袱，繼續以興奮的心情去迎接2011。

上年12月，我大概沒料到未來一年翻天覆地的變化，雖然腹中計劃早已就緒，但說執行，我還是能隨手找來1500個藉口的。所以，可能是關於自己的一時大意，可能是我潛意識的叛逆作為，造就了我在2010年不得不求變的命數。

終於，今年12月，我竟日忙於開會，同時，我竟然在部署著如何為家庭主婦創造格價機制、又籌備著怎樣為朝9晚6的OL挑選出每晚兩餸一湯的愛心菜譜。

世事，就是如此。我明知窮忙族不好做，卻偏苦心苦命的一頭裁進，沒想到其他旁枝雜事，連破斧都沒一隻就去尋舟，這樣的2010，過得很新鮮，有趣，也畢竟完成了。

但未來呢？沒有了開球禮的長笛，沒有了主場球迷的歡呼聲，優越感散了，腎上線素回複正常水平，更隱約傳來場邊觀眾的咒罵抱怨，我知道，這場球場，我還是要拼下去的。

在這個晚上，我又無意地跑入書店，看書，買書，閱讀，找回對文字的觸覺，嗅嗅這股有如燃油味的書香。

知否世事想變，變幻原是永恆，這艘開往2011的，如常前行。