又是一齣愛恨分明的舞台劇，我指的不是角色，而是台下觀眾。
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| 角色有幾寂寞、有幾快樂？ 看完又有無知多啲？ |
同性戀的題材一直都被受關注，誰演？誰寫？誰導？懂不懂？真不真？Stereotype 還是純創作？有時我過份投入評論視野，會錯過了舞台上那份坦率的美麗。導演借用了錄像，現場及錄影交互展示，為各種視野加上更多角度；疏理與張力，作為創作者的自省與反思。
《我們最快樂》舞台劇由黃龍斌導演、莊梅岩編劇，主要演員有張錦程、游學修及梁仲恆，主線故事是一對年青伴侶阿生（游學修飾）與 Philip（梁仲恆飾）暫住了朋友的一幢豪華住宅大廈，遇上長居於頂樓 Skyhouse 的資深大律師 Neil（張錦程），三人都是同性戀者，似有種互相愛慕、互相關顧、甚或互相妒忌的曖昧狀態。
舞台上，編導有意表述在創作及製作的反思，三個演員要投入同性戀的圈子，編導也遇上世紀疫情而不得不作出的變動，時勢逆轉。同性戀既是小眾又被受歧視，在這大時代之中，路怎行下去，舞台劇又是否能正式上演呢？
導演有心與觀眾來互動，多角度看同性戀圈子的生態，不過，形體動作、群舞雖見藝術味，但三人生硬的讀出劇本就未算有趣，或者，台下觀眾都有 follow 編導、演員的社交帳戶，對其演出的背後經歷知得很多，但是，如果單看舞台，兩條線路的混雜都不算融合，打斷了演員的投入，觀眾也難被原本煽情的故事線感動。
不過，戲曲中心舞台既深又闊，燈光佈景卻未如理想，所以就算表現形式相近於林奕華的作品，在視覺、聽覺的震撼力卻有段距離，尤其下半場劇情理應殺到埋身，但群眾、主角們的形體表現也有點缺力，眾人仍似唔嗲唔吊，未算表現出宣傳海報帶來寂寞的快樂感覺。
編劇就算做足功課，其實也應避免寫入太多大眾對同性戀者刻板印象，尤其劇中角色太過沒趣：有錢、偏執、向上爬、盲中中，一旦寫得太實在就會變得煽情老土，所以，這就算不是同性戀劇場的問題，也是劇本上的沙石了。
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