It’s Party Time：小薯茄要轉型嗎？

沒有愛上小薯茄，至少，沒有持續追看；不過，對充滿幹勁的年青創作人，哪有不支持、不讚好的理由嗎？

人人都望發達，但路徑眾多，大家都只能堅持自己的

入場前，我還與人討論小薯茄應該如何轉型，應走出狹窄的荃灣工廈辦公室，持續發展；卻原來，藉着六周年的舞台劇《It’s Party Time》，小薯茄團隊原來想告訴我知，轉型發展？擴大社群？增加收入？林林總總的問題，他們老早已經想通想透......

暖場樂隊及開場熱鬧的音樂過後，我方才發現《It’s Party Time》原來以話劇形式演出，就算間雜歌曲，但故事還是會繼續發展下去，在綜藝與話劇的選擇之下，小薯茄選擇了後者。

這大概是我入場後的首個震撼。話劇？未必是小薯茄的看家本領，笑話、鬧笑、互相糟質、嘉賓歌星、甚至遊戲不是更加手到拿來嗎？我擔心，不過，五分鐘後已經不再擔心，已經全心投入話劇之中。

舞台上的故事大概也是我入場前對小薯茄的疑問，他們會長大嗎？他們怎樣才可繼續下去？市場、廣告商、甚至觀眾無一不是冷酷無情的。但是，劇情話我知，他們會堅持歡樂，堅持佻皮，就算成員偶然走出去拍戲拍劇，他們回來也是小薯茄，不會是土豆西紅柿。

我雖然不放心，不過也沒再去想入場前的疑問，想繼續看這群由電影電視系出來的年輕人，台前與幕後，亂打與亂撞，繼續去碰撞出一個全新的娛樂視點。

雖然 T 恤太貴，最後，我還是訂了一個襟章，哪管最終何時發貨。

伸延：

．大初戀日

．不是盡力，是一定做到

．上上下下

後臉書時代：誰養大了一隻巨獸？

Facebook 的誕生故事已家傳戶曉，電影都有，無需再講；到現在，大眾眼光在於這大企業如何對待個人私隱、政治取態，以及高層領袖是否貪得無厭，旨在賺錢而無視 FB 國民的基本人權？

雖然臉書未死，但確是時候為這企業巨獸檢查身體，之前國會聽證會似乎未見答案，反而 Steven Levy 在這書中的描述更見份量，尤其是他深入 FB 堡壘，多次與重要人物面談交心，更繪形繪聲地描寫出動態目錄、選舉議題的前原後果，當中有很多細節，看似事少，但積累之後卻成了大問題，Steven Levy 沒有記者的清高，筆下有偏見有分析有猜想，立體地呈現出 FB 如何由宅男作業變成企業怪獸。

一環扣一環，你我都有份，由當年的 poke poke 到今日的心心讚好，又或原本簡單推高用戶忠誠度的機器運算突然變他人的政治工具，企業家一句不干涉看似理性，但當用家身份成謎，瘋狂、獨裁、恐怖份子就應運而生，美國民眾甚至世界公民都會噓聲四氣。

Steven Levy 明白讀者天性，既想八卦發達後的宅男 Mark Zuckerberg 的操手之外，還有興趣知道這位看似完美的商業人 Sheryl Sandberg 是否笑得真心。兩人對外對內、技術商業，本來就是絕代雙驕，但冷不防這兩年間，公司產品及形像的錯誤卻層出不窮，唯獨有成績的，是廣告收入，數十億的註冊用戶資料、身份與行為已經成為他們的產品，並且風行全球。

爛得只有錢。

廣告收入可以靠財經新聞匯報，但企業內大小分爭，就有賴 Steven Levy 的深入報導了。這個星期，我開始放下手機，減少頻頻按下這個藍色商標，目的就是減少在回音洞中接收短視頻、短資訊，反而，回看看看自家的 Billy 書櫃，重拾閱讀長文的興緻，那又如何？

不過，都係個句，FB 未死，不管叫 FB 或是 Meta，我還期待着下半場的命運與天意，短視頻戰場如何打呢？親中行為會否得到回報嗎？還有怎樣建立他的元宇宙、哪一家企業會成為巨獸的下一頓晚餐呢？

Mark Zuckerberg 不愛出風頭，但相信仍會有一些令人意想不到之舉動，至少，當數十億用戶還未離棄，他還是會繼續上路，挑戰大家的忍耐力。

伸延：

．拒看新聞的生活藝術 

．闖世代 

．數位革命 

弟弟：不要傷痛，繼續前行

可能是第一次看完一本電子小說，還要在這個被看忽視的手機平台，不過，TBC Story 紿終是由一群具想像力、不斷求變的年輕人建成的，由最初花成本的個性化多媒體製作，到近來鑽營付費內容，一路走，一路思考，最重要的，是明白生存的重要，尤其這個年代單靠 Style 不行，單靠名氣也危危乎，最好，還是不停動動腦筋。

《弟弟》是陳慧作品，陳慧對這城市的觀察入微，尤其現今歷史大論述都是偏埋一邊，這種以個體、甚至是年青人的角度看世情實在重要。故事雖然滿載着悲情，但對年青人還是有一份關懷的，我看的時候，腦海中偶爾彈出的畫面是侯考賢的《悲情城市》，火車站一幕，一家人似乎聚首但又暗藏憂仇的一幕等等。

在製作上雖然未有用盡手機特質，但作為電子平台的免費作品，我更安於現在在年青人社群中口耳相傳的推薦連結，畢竟年青人有自己的宇宙，中老年人如果只在趾後腳，那社會的步伐就只得走回頭。我很多年沒有看陳慧的作品，但在看《弟弟》的時候，我就重新拾起作品中的香港人情味，庶民生活，快樂日常，哀傷日常，前段雖然太多對話而略失細膩描寫，但故事發展下去卻在細心地剖開受傷年青人的心聲。

．陳雪《陳春天》

．章詒和《鄒氏女》

．陳冠中《盛世》

我們與惡的距離：離我這麼近的台劇

到東京一遊，在吃喝玩樂的同時，也有幸看了《我們與惡的距離》。現代人的生活就是如此怪異，明明上網一點即播的台劇，偏要在飛往東京的上空才肯按下播放鍵。這套台劇聲勢浩大，好評如潮，教我這個久沒看過台劇的觀眾越看越入神，言之以情、言之有道，執筆之際也剛巧知悉此劇獲得14項金鐘獎提名，說得上是去年不能錯過的亞洲區連續劇吧。

究竟一宗新聞報導中，誰是受害者？誰是得益者呢？

十集的社會實況劇拍攝手法平實，由一宗無差別殺人事件帶出城市人心靈上的種種缺失，在面對爆炸資訊下更顯得無處容身，心靈時常無法自己，尤其在失去至親至愛之後，憤怒、自責與悲傷交集一身，編劇既寫事又寫人，每個角色都寫出深度，令各演員演起來也格外入神，幕前幕後團隊都極具水準。

雖然劇本也充滿了無可解釋的巧合，人物線路過份緊扣，但重重的危機與事件都只是藥引，故事重點是看透現代人的心頭鬱結，外在、內在的自我日日抗爭，就算肉體只是工作、玩樂、工作，也難以抹去心底發出來的自我質問。此劇既是解開社所謂新聞事件當事人的心結，也同時在質問社會各階層的身份疑惑。

一直覺得大眾傳媒無法呈現資訊爆炸年代的脆弱人心，直到此劇，我終於感受到創作人成功的把網上事件化成故事了，不再片面地去斥責網上欺凌、網上公審，而是讓每一位參與者看清過量資訊帶來的災害。如今，目下的香港已是一浪又一浪的輿論戰爭，這場戰爭是否真會終結呢？又會有幾多幾多人繼續受到傷害呢？

我不敢想，我只能各自努力，期望爭取未來的好日子。

伸延：
．教束：時代預言書
．紙牌屋：劇集本應如此
．大政府、大媒體、大電視

第三波數位革命．老板，你哪邊如何？

如果說 Steve Case 寫回憶錄，我未必會捧場，畢竟，2000年的 .com 年華已成泡影，回望似乎也沒有價值。不過，可能出版社看穿我的心意，用上新視野式的「數位革命」，並由網絡老行尊、現任種子基金大旗手撰寫，那作為業界一份子，你又無法抗拒吧？

不過，論 Steve Case，我又點止作者與讀者的關係！在泡沫脹到一個快將爆破的點是，我曾與他見面，談過兩句，因為當時我就是他那所巨企中亞洲辦公室中的一位小員工，薪高糧準，是一個可以夜夜笙歌的年月。不過，只要你看過這本《第三波數位革命》，你自然會明白在泡沫年月的風光過後，在那宗世紀收購的歡聲過後，Steve Case度過了一段漫長的黑暗日子。

又或許說，他依然是億萬巨富，依然在世界富豪榜中排於前列位置，但身心面對的，是一場接一場的挫敗，最後，他唯有轉移戰場，開始了他的基金投資事業，繼續他下半場的富豪人生。而我，當日離開了快樂公司，也面對了一些挫敗，幾經調節，才能重拾信心，再戰沙場。

到現時一把年紀，我還是很着緊自己未來的職場生涯，我知，這段時間說不定，可能還有二十年，也可能只剩下一、兩年，當中有很多不可預期的抗力，家庭、健康、職場、財富每一樣我都不想失去，甚至貪心地想獲取更多，如果不是，我怎會還花錢去買這本《第三波數位革命》呢！

伸延：
．泡沫的聲音
．科技之後
．回憶壹弍

繼續追尋

想尋找，唯有繼續前行。

人過四十，體力下降，體型、體重都難再掌握，就算每天睡眠充足，也經常處於集中力不足的狀態，相當擾人。然而，如果就此停步，是否早了一點呢！終於，我又一次走出「安全區」，踏上人生的另一段冒險旅程，走入一個全新的工作間。

身邊都是年輕人，二十多歲就已獨當一面，日以繼夜的工作，還有精力去打籃球、踢足球，而我的青春呢？大概已一去不返。這是一個互聯網時代的工作間，辦公桌上都是零食，大家都愛穿球衣、球鞋，任意流露着青春的本色。

放心，我早有準備，準備把這個辦公室變成我的私人課室，學習年青人的生活、態度，擁抱年青人的思想，不要再去想如何安安逸逸地生活下去，畢竟，這幾年香港的轉變甚大，香港人或多或少明白了一些生活道理，你以為一切理所當然嗎？其實甚麼都可以一夜消散。

只有自己的知識、能力，才是別人搶不走的，我等老餅如果只顧佔住一個安全位置，與年青人的隔膜就自會越來越大，不是你死就是我亡，最後，死的也一定是老餅，這是他們的年代了，何況是互聯網，你識條鐵！

．我的前半身：音樂意識流

．每天工作８小時

．數碼年代的上班路

留一段時間給自己．記憶的情書

我們也許幸福？不過是二十年前的事吧！我們曾活在一個沒有互聯網絡的世界，每天不用收發電郵、短訊，找資料要到圖書館花上半天時間，疲倦了，走出家門就可享受孤獨的浪漫，沒手提電話，沒有電子遊戲，更不用提甚麼社交網絡。

我所說的「幸福」，其實是我們享受過沒有互聯網絡的時候，同時也可沈溺在現今的資訊隨身的時刻，前後對比，雖然似別無選擇，但總算明白箇中的改變，或許，在人類的歷史上，就只有我們這一代曾經如此。

我的小女孩呢？她大概不能享受超過五分鐘的寧靜，這一代，兩三歲起， YOUTUBE送飯，不！送粥，怪誰嗎？也不用了，因為，這已是一個時代的來臨，至如今，在地鐵車箱不按手機的應該被視為怪人吧！

《留一段時間給自己》是作者麥克哈里斯寄給現今讀者的一封情書，提醒我們將個人生活交給科技的同時，也應保留一點自己，享受一下昔日的平靜。或者，更重要的，是在我們內心深處，是否已被資訊所支配呢！我們還可不可以拒絕資訊、謝絕探訪、以及享受一趟不用手提電話的遠行呢！

究竟是需要還是被寵壞？究竟是享受還是被追趕？雖然我們都在這條資訊單程路上，沒出口，沒法逃，唯一能做的，是我們這一代提早懷舊，念記住黑膠唱片、伊士曼七彩闊銀幕，以及已褪色的黑白照片。

我記得，我的第一趟星馬七天旅行，旅行袋內只袋了三筒柯達菲林，108張，而那部傳呼機，就得留在家吧。

．數位分享年代．分享才是正經事
．科技之後
．博晒老命

新聞的騷動．遲來的風騷

初入行時，總覺得新聞背後比新聞好看，每每到達一個採訪現場，都被記者們的衝勁、勇敢、魄力所感動，驚訝原來短短幾分鐘的新聞片段，背後有這群幕後英雄的血汗。不過，年紀愈大，經歷愈多，我又開始懷疑，懷疑這群人是否腦子壞了，何解永遠以同一手段去呈現一個新聞片段，日復日，年接年，一個政客接住另一個政客，一宗罪案接住一宗罪案，真的是不可能有其他報導的方式嗎？

一件東西在同一的方式運作太久，往往會滑啞、會損耗，甚至培育出難以察覺的危機，這時期，大學的新聞系已經不算熱門，各媒體老總又以成本效益來計算產品價值，新聞，還剩甚麼？或者，問題是，還有一種可以稱之為「新聞」的東西嗎？

Alain de Botton用另類的視角看各類型新聞，國際新聞的疏離感、經濟新聞的數字遊戲、消費副刊的分類困局等主題，簡單地說明了現時新聞（尤其是報紙及電視新聞節目）的困局。他用宗教比喻現代新聞也是相當精警，但想深一點，在這個東方之珠，傳統的報紙及電視新聞節早已被嫌棄了，Botton的書是否出版得慢了一點呢？

刷屏式新聞Apps、友儕推來的「真人真事」、24小時不停update的微訊微博TwitterFB所展開的，已證明是一場接一場更盛大的「騷動」，Alain de Botton在這方面應該心知肚明，但只在全書的頭頭尾尾輕描淡寫，似乎未想面對真正傷口。

當下一刻，香港人感受更多，大家看新聞時都在懷疑、議論、再創作，在受眾手上的第二屏發揮出來的作用比媒體上的編採力量大得多，在這一種全新的新聞形態下，大家可以討論、作者可以出書的空間，應該還有更多、更多......

．此時此地
．被新聞界出賣的世界
．踢爆國情

開波

世界盃開波，又見到球迷在人群中彈出來的身影。球迷這一類動物，平日衣觀楚楚，一旦有英意大戰、巴德對壘，馬上就會沖血上腦，左一句買啦買啦，右一句燈神鐵膽幾串幾。

唔知點解，自賭波合法化後，我就沒看球賽了。曾經我還在雜誌編波經賠率版，但過後，我連看一眼波版的興趣都沒有。畢竟，這個年代已不是郭家明、林尚義的年代，仔細地分析球賽形勢都顯得不合事宜，或者，不關賭波的事，或者，是自那一年李克勤講波開始。

娛樂化的電視台不停在搞娛樂節目，把新聞娛樂化、體育娛樂化、資訊娛樂化、甚至劇集與歌星演唱通通娛樂化，但最後娛不娛人呢？是太少人深思研究，還是當前形勢迫人低俗、迫人yeah yeah呢！

幾時開始，電視節目一定要娛人，至今，我還是專注於明珠台的《六十分鐘時事雜誌》、《騙案之都》、《致肥元兇》和甚麼絕色的生態紀錄片，說來，我犯賤，就是不去選擇太過娛樂的節目。按下按鈕，本地炮製的新聞紀錄片段雖然懷住你我皆有的本土情懷，但在成本有限、人力有限之下，其實也只偶爾得到幾下掌聲。

我從事出版，其實也深受大眾市場支配，看前看後，在出版過程中總有人跳出來說題材不夠普及，硬說要加入大眾元素，但是，這又是否代表最後一紙風行呢？我留意到網上世界，也了解網站、手機程式的運作模式，讓我更深刻地思考所謂大眾，誰是「讀者」？誰是「網民」？如果人人都在創作一份綜合娛樂報刊，哪又有誰編寫一本政治周刊、音樂字典呢！又如果人人都只專注於娛樂版上的緋聞雜碎，那上千字的劇場分析又該放在那裡呢！

我想說的，是小眾也是觀眾，尤其在網上，太空科技可以是熱話，足球戰術更會惹來人人搭咀，作為出版人，你根本不應以為自己的力量能移山倒海，盲中中地以大眾市場作為創作目標。

目標，原來只有一個，做好創作，過得自己。

書店戰爭

一場書戰戰爭開始了。

台灣博客來的介入，引發新一輪的書店戰爭。一直以來被集團式攏斷的香港書店應如何招架，還是拼命打一場價格戰爭呢？我不知後事如何，只知道大戰一觸即發，雖然明知是一場早晚都會來的戰爭，但今次，發動的只是博客來，不是蘋果電腦，不是Google谷歌，不是淘寶或爸爸，也不是越洋過海的巴西森林，尚有得打吧。

如果還有人以為線上購物只是虛張聲勢，以為互聯網只是一個沒有文化的技術平台，以為芝士永遠在自己的手上，那未來十年廿載，我估現存所得的所謂優勢都會拾級而下，那又不關乎北方的事，也不關乎內地文化滲入香港之勢，這只是，龜兔賽路的兒童事而已。

裝睡看不見

面對出版老手，有時我都唔知可以討論甚麼？

譬如，大家明知紙本書市場面臨委縮，但竟然，大家的對抗方法是「不理」。講轉型、講電子化、講品牌效應，他們未聽完就洒手拎頭，老說提倡改革者是不懂市場、不明白紙本書的業務云云。

其實，有證有據的，是書籍銷售大幅下調了，情況與十年前的唱片業差不多，還有書店也在拼死轉型，唔撐得幾耐。更重要的，是現在大部分讀者都情願上網看細碎資料或百四字的感情抒發，一本幾萬字的敢言著作，還會換來幾多讀者呢？

怎樣吸引那群以打機、看動新聞、看網上相簿、分享動態為娛樂的年輕人才是關鍵。對，香港，這個特殊的一國兩制無乜民主就快失守的地方，在這裡的公共汽車上看書甚至會被投以怪異目光的，近二、三十年來一直標榜八卦資訊的社會氛圍，資訊一片天，但花心思、花成本的書籍又搶得幾多關注呢？

連漫畫都失守，連報紙都末落，如何把傳統出版承傳下去，除了牛津一樣的繼續精裝毛邊下去，那其他呢？電子化計劃如何？可以有新模式的租借服務嗎？個人化的電子書櫃又往哪兒去？與作者的互動交流、伸延閱讀呢？

那就不是加一段錄像、加一個互動按鈕就能了事的，連《新假期》、「動新聞」都未竟全功，我們是否還在等現代傳媒、台灣遠流教我們怎麼辦？還是等阿里爸爸來打救我們呢？

面對裝睡的人，叫不醒，氣壞人！

伸延：
．轉極都唔型
．The Winner Takes it all　
．手腳亂了

不是盡力，是一定要做到．Blog 出彩虹

Blog文成集，說不上大成，但隨意短文更能反映作者的思考速度，文章又沒有長短限制，有是一頁一文，有是長篇大論，Blog文這個演講平台自由奔放，也成為了很多寫作人的自我修練場。

接觸九把刀的文字只不過是近年的前，那時沒大印像，最深刻的記憶反而是書扉上作者的照片，誰會把自己挖鼻孔的照片放在這個當眼位置，大概，或者是肯定，就只有九把刀。

從這文集中，看得到九把刀的多重絕技，文字創作自不用說，演講、辯論也是殺手鐧，甚至他能神乎其技的把自己的中學回憶、愛情故事寫得生動有趣，肉麻而不討厭，相信這也肯定是久經鍛練網上寫作的結果。

網上世界，一按即成，在網上發文而沒有任何包袱，大概也說明了寫作人的個性態度，這叫新世代，或曰青春。

一如韓寒、彭浩翔，九把刀大概也是華文青年創作的俵俵者，而且他們對互聯網絡的實際經驗，勝過很多只會論述一大堆理論的新媒體行銷或教授級人馬。你說他們在行銷嗎？我看未必。他們只是百無聊賴，在網上搞三弄四，偶爾碰釘，偶爾嚮朵，實際上與社會上偏頗定議的憤怒 80 後差不多。

即所謂，成功與失敗，分別只在一線間，而這條線，甚至是虛擬的。

伸延：
．自己的年代
．旅行／打卡的意義
．我正在關注你

泡沫的聲音

「泡沫經濟」一詞似乎已out，但虛張聲勢、無的放矢的統計數字卻滿目皆是，建好但沒人入住的孤城寡鎮甚至蔓延香港，豪宅的售樓處迫滿人，烏黑黑的單位卻入侵城內每區。

論虛妄數字，霸權企業也未算誇張，你看內地各省市一個接一個的歌唱真人騷，小小的錄像廠只有百多位觀眾，但一唱之後，網上關注之浪潮就會以百萬單位遞升，真是嚇壞我們這邊、有如活在井底的social media策略家。

數字代表甚麼呢？代表得到認同，還是策略成功先？又或者，換一個說法，就是數字原本已是策略的一部份。現在連出席名錶名車晚宴都不再是俾面派對，說真點，一切的活動因為背靠「大市場」，這種social event已變成「俾錢派對」了。背後還要白紙黑字列明發放多少條FB status、微博、Twitter，使得一夜晚宴，如今請不請娛樂、名人版記者列席已經不太重要，因為，記者編輯都一如小Fans般在手機上刮料追查關注著，硬食這些所謂軟性的新聞稿。

全國十幾億人，網民又幾億，唱一首歌如果都能引來數百萬人關注，那我只看到這個國度資訊娛樂實在貧乏，或者大家難得找到了一個可以投票的渠道，盡情狂讚，也懶管是否願意花五分鐘去細聽歌者之歌了。

反之香港，網上起底當然高效率，但香港人情願花一天用腳投票，走入維園，也沒有心情去花筆墨為歌星偶像搶沙發，而且，也大概心算到香港式名人都有跟班隨身，背後為這個通訊站發佈訊息的，可能是有線電視廣州熱線支援中心的左鄰右里，那一百幾十萬個讚，只證明他用了當晚出鏡費的5百仙來作網上推廣費，而眾所周知，推廣費與受歡迎程度其實不一定成正比的。

弔詭的是，social media channel所以受金主及市務人員歡迎，原因是推廣費可以被簡單傳譯成粉絲數字、按讚手指，這使市務人員用得放心，花多十萬，就可以為產品、歌手、節目推高至一個看得見的支持度，成正比，無風險，樂得清閒。

現在唯有展望的，是繼續期待，還看商業產品最終是否能獲突破性銷售數字，不致所謂新世代的數碼銷售推廣原來都屬「芒上談兵」，多了一百萬個粉絲，還要看唱片銷量或付費下載是否只剩幾千幾百，演唱會門票最終是否又是一折、二折的暗盤推售，甚至變成廣告商的免費贈品。

伸延：

．旅行／打卡的意義

．難分真與假

．分享才是正經事

爽報走了，我們還剩甚麼？

遇上HKTV的荒誕發牌事件，爽報的收檔頓成小事。

但想深一層，東家畢竟是全行數一數二的媒體集團，這邊廂還興致勃勃話搞免費報紙，那邊廂就極速落雨收柴，媒體人這些年成了大老闆的蝦兵蟹將，這又怎不叫人欺噓。
談爽報的聲勢，當然又不只是一份免費報紙那麼簡單，不善忘的，就記得當天黎先生的豪情壯語，形容爽報不是一張報紙而是一個新媒體，由紙媒出發到新媒體，是方便讀者，引領傳統讀者到新世界的中介人啊。

但事實呢？我真是提不起勁用QR code跳入網站收聽新聞或看動畫報導了，如果要說那些超級優惠，我就認為爽報的效能大大不及那無日無之的Facebook師奶群組。如今，數碼小商戶甚至個體戶靠住網絡口啤、分享、資訊等，逐步發展成有組織盈利基地了。

此等數碼搞作，大公司老是搞不來，就算試圖以大量金錢作後盾，但受薪員工與真正投入的玩家畢竟是兩回事。即是配上低俗VO的動新聞其實難以媲美高登仔的胡亂搞作，你以為可以付費買到俗民好片嗎？最後，收錢的又是另一種人、抱住另一種態度去製作了。

所以，新媒體的經營之道是「小」，是小智慧創造出來的態度、特性，唔好再只吹捧Google、Facebook如何由小變成跨國大企了。有錢的話，你大可學李嘉誠炒下股票就好，斷估佢唔會夠膽去教 Mark Zuckerberg點做生意呢（偏偏大老闆們都愛想像自己的公司如何變成FB！）。

這又可能是本地老闆遲遲未能在網絡間突破的原因，大家只對微訊、騰訊、阿里巴巴等目瞪口呆，但自己的企業如何轉型這個問題，我肯定不是在那種午餐研討會中找尋到答案的。

我看，免費報紙只是傳統報業臨近黃昏前的最後一著，以前媒體會打價格戰，減價、優惠券、送乜送物，到如今簡單地免費派發，每天公公婆婆排隊搶報紙的場面其實已叫廣告客心寒，這邊手來就到了回收箱，這個報導、甚至廣告都實在太枉費心機。

伸延：
．霉睇媒體
．免費，你玩唔玩得起
．免費毒品

難分真與假．被新聞出賣的世界

作者曾經是販賣虛假消息的企業公關，今日倒轉槍頭，寫出網絡新聞的黑暗脈絡，查檢以訛傳訛的謠言殺傷力。標題黨、放鱔扮獨家、以及毒舌式新聞其實都不是源自互聯網，只是今日網絡神通廣大，自命不凡的Blogger、網民、以至記者及評論人更易中招，或者說，是享受中招，以致道歉、更正、甚或變成被告都是家常便飯。

如我，看一本書就寫篇網誌，看一齣戲就以為自己見解獨到，去一次旅行就期望體察民情，這種以自我為中心的寫作方法，用於自作自看的日記簿內當然沒問題，問題是，現在人人看Blog、看Facebook、看微博，把一切都視之為新聞了，以前要過總編、採主、編輯的關口，現在就目中無人，凌晨兩點揭起床單，又可發一篇批評後現代後殖民的警世報告了。

我寫網誌的歷史不淺，看網誌更算得上是第一代人，但我一直告誡自己要堅持位置，在雜誌、報章、出版物的文稿要句句工整，忌錯別字，前前後後不用四字成語來虛張聲勢，但網誌呢？就算我不重視網誌瀏覽統計，沒放廣告橫額，我都愛玩玩標題、灑灑花槍，自我作樂地以「我」行先，搞到最後，恐怕連身邊朋友都看得不太明白，就莫說陌生的瀏覽網民了。

不過，要Blogger、甚至Facebook中人自我檢查求都是沒可能的，因為世界變了，當人人是記者的時候，潛台詞是人人都不追求真實證據，只因某篇報導而自我發洩出另一篇文章，如此蔓延，如此散播，最後得來的結論其實無異於「掌門人」以訛傳訛的瘋狂遊戲了。

香港人是被娛樂雜誌養大的，早就深明圖片故事的奧妙之處，我最怕的是那句「有圖有真相」，又或者是記者妙筆把獨自逛街的藝人昇華成孤獨精，筆觸像詩人作家多於追蹤記者。好可惜的是，當少數人還在聲討這種文化時，這股風潮已由C1吹上B1、A1、以至全份報章了。這一點，香港傳媒文化不落後於世界，只恨香港同時市場大晒，最終嚴肅報章、雜誌站不到位，失去生存空間了。

約定俗成，一切已成常態，就連文化大家、報章高層、高官大賈都無法扭轉網絡風、傳聞潮了。現在我只能故作清高，在看網看報時盡量淨開眼睛，盡力拆解當中的偏見與謊言，以自己的角度看事物、觀世界。

在《華盛頓郵報》都被網絡巨人買下的時候，我想向好的方面想像，期望新一浪掀起網浪，是重視可靠的、有理據的、有視野的論說報道，而不再處處出於傳聞，那種「有網民表示乜乜乜」的人云亦云了。

只是，剛又看到一篇網絡報導（我信的），是說網絡已排列在美國新聞源頭的第二位，僅次於電視而遠遠超越了墊底的報紙了。香港又如何呢？我估，香港經歷這一波的黑暗時期，又將出現一次徹底變革了。

沒張揚的命案

《The Daily》之死，證明了甚麼？或者只證明了不要信大企業、大老闆，自己作自己受，才是網絡生意的基本前題。

大企業是甚麼？大企業是部門化，會議多，幾個部門阿頭日日爭鋒相對，目的都是爭取今年目標訂得低一點，工作量要減少一點，到最後，我疑問是，誰會去理新產品的質素呢？是不是要設立QC department呢？

大傳媒這幾年慢慢地在互聯網上起義，步伐有快有慢，洗錢狂有倒水精，偏偏真正觸到人心的項目卻是少之又少，反而，我記得的，是Yahoo!酋長的肥肚越來越大，與網民的連繫就日漸疏離了。 我想，下一個網絡傳媒又是甚麼呢？分享、散佈、編採自由搭配，這邊廂我愛讀梁文道，那邊廂我忽然想讀黃偉文，沒因由的，沒關聯的，脈絡只有我自己摸得出來，互聯網媒體變成創意人推崇的個人創意筆記簿，所以呢？儘管我不信現在是人人記者，反而，我覺得，人人都是創意人，你隨時可幫心愛偶像做網絡打手，又可為低智黃金劇場做個反式宣傳片。

不難的，一部電腦，網上軟件，就成了。

數位．分享才是正經事

社群媒體是一隻大怪獸，簡單來說，是十年前不可能的網絡生態，幾年間就被社群媒體翻轉了，當然，同一時間，餵火的，還有個人無線電話。

你分享消息，我分享經驗，你說句早晨，我答句火滾，明明這都是十幾年前網絡人朝思夢想的參與行動，何解BBS不能普及，討論區越睇越眼冤，而一個FACEBOOK卻搞得掂呢？

我記起十幾年前的「Am I hot or not?」網站，低低能能的，兩個美女二揀一，評分一至十，甚至不願置評，完完全全是宅男把陌生人物化，滿足自己，滿足幻想，好像一堆接一堆的美女擁在面前，好似只有我揀人而沒有人揀我。偶然，還可以把仇人上司的照片上載，鬼叫佢今日叫我搞掂日日投拆moderm上唔到網的投訴王呢！

現在，我們進一步了，玩FB都沒有閒瑕看朋友的美女朋友了，連感性說話都是一句起兩句止，不如轉新聞、講八卦，玩完，再開微博、Twitter吧，與認同自己及自己認同的社群球來球往，以新聞短話作為「哈佬」的代名詞，幾句口出狂言可能會換來239個like或37篇惡言回應，又如何？我說故我在，我拉得開肚皮就是坦白。

而實情是，濫情的FRIEND、LIKE、心心鬼臉日日出現，幾多真？又幾多假呢？

我十多年前已充任網絡專才，但似乎到如今還未懂得坦誠分享，這個博中幾多的文字是創作？幾多的文字是記述呢？這個連我自己都說不清楚，所以Jeff Jarvis說的話我未必認同，然而，我卻十分享受閱讀這本《數位新分享時代》。

或者，再坦白一點，做了幾年電子書人，我還是老土得要命，拼命地享受翻閱厚厚的黃書紙，讀完，還要放在書架上，期望下次老友親戚來到我家時，以為我是一個走在時代尖端的網絡分享紅人。

自己的年代

我混在傳媒出版界一段日子，但依舊不明，何解老闆們都只顧搜尋公司以外的人才，卻不懂解開企業自身對創意、對人力的緊箍咒。

即認為：「員工永遠是別人的好」，這一句，明顯與低俗的「老婆是人家的靚」一樣，都是一種偏見、一種過於簡單化的論述，尤其是，在職場，員工的創意力與執行力都取決於大環境，要一個文學家在獄中創作，要一個球隊領隊在荒島上指揮球員，這都是太過強人所難吧。

在傳媒圈子中，十多年前壹傳媒的出現改變了傳媒生態，改善了員工福利，帶來了創作自由、專注市場的創作環境，到往後幾年，其他的機構爭相仿傚，又高薪聘用了壹傳媒的舊員工，然而，可以嗎？還有內容突破、定位獨特的報刊出現嗎？

到如今，壹傳媒都因循保守了，創作力與執行力都大不如前，台灣的一役更肯定令本港部隊標一身冷汗，如今，傳媒出版界肯定會出現一次戲劇性轉變，當中，關鍵人物是甚麼？是王維基、黎智英、邵忠、黃耀明、劉細良、蔡東豪、黃毓民、蕭定一、陶傑、梁文道、陳冠中、陳平、長平、陳強、阿Bu，還是盛品儒、楊受成、何國柱、馮紹波、Derek呢？

唉，太無奈了，實在是「無得估」，現在是人人都是媒體的年代了，靠老板不如靠自己，就算你現在只是穿住睡衣、牙都未擦地上網自娛，你都要知道，現在，不要信政府，不要信老板，信自己就好了。

從媽氏Media到消費

電視台牌照風雲，明顯地好看過無線台慶劇，三方人物性格突出，互不相讓，不肯露面的香港政府又甘做下巴位繼續龜縮，下回究竟如何分解，真係唔追看唔得了。反觀甚麼台慶劇，其實也是在重蹈覆轍，所謂的劇力，就是不斷的爭財、奪權、陰謀、爭寵，哪又怎不讓我等香港人做事越來越計算、計較，無謂再談甚麼「香港精神」了。

免費電視只能二選一，我早就認為是精神虐待，所以十幾年前裝了有線電視後，我就以新聞台、Discovery日日為伴了，當到外母家、阿媽家吃飯之時，人人頭向傻仔箱，我就如坐針顫，拼命地關起耳朵，繼續爬我的一口飯。

我想，如今香港，除了無線電視、除了蘋果日報，是不是已沒有Mass Media呢？大眾被分成上網族、手機群、戲院痴、雜誌潮人之後，那電視報紙又在擔當甚麼角色呢？當電視都沒有了大明星、大歌星的節目了，哪西九的各大音樂節、H&M前的排隊人龍、搶購Shine演唱會票等等的又是甚麼人呢？

我在想，連湯寶如都可以重登紅館了，我們還相信電視嗎？

我不是在說林峰、鄭嘉穎未夠班，我只是說資訊的傳播不再依賴電視媒體了，電視的功能越來越低，我想看節目，但我情寧看藝術中心、油麻地百老匯的節目表、上網youtube、酷狗一下，這一刻，連賣DVD、VCD的店舖都越來越少，買CD、DVD、甚至買份報紙、雜誌，我都視作是致敬行動而非娛樂節目了。

我以現金投票，應該比網上的一個Like更實際吧！

不過，我買下買下的時侯又想，噢，消費，這種消費文化好嗎？我想說，消費一種文化容易，但我究竟是否真的鍾意呢？即是我關注了黃耀明、盧凱彤的微博，我甚至買了林憶蓮與陳奕迅的CD作支持，但我有真心去認識這些創作人嗎？我有沒有認真去聽他們的音樂，由編曲、旋律到歌詞，我還有沒有時間認真細讀呢？

消費容易「認真」難，這幾個月，我看個很多話劇、演唱會、電影，但如何分析？如何理解？認同不認同？還是感受到討厭難耐呢？為甚麼觸感越來越遲純，看了，OK la，看了，也不錯，搶購了，幾好用，買到了，忘記拆開包裝紙……

我們雖然沒有了八十年代的金光燦爛，但論消費，我們還沉溺其中。

科技之後

我經常會進入有一種「東拉西扯」的狀態。

當我打開電腦，準備開啟網上電郵戶口的同時，我發現我尚未驗查我的Outlook郵件，還有iPhone上的微博、iPad上的Facebook也似在呼喚我。不過，我不得不小心，我只要打開它們其中一樣，隨時就會墮入一個無底深潭，譬如說，一朝早上打開Facebook，我就看到舊友、同學、網友發佈了很多我關心的報導、我最喜愛的娛樂片段等等，待我精挑細選後再詳細察看，看一看錶，大概已用了超過一小時了。

這又是否你的寫照呢？

好幾個身邊的朋友近日辭去日常工作，留守在家，就是為了處理他們的網上世界，包括撰寫太久沒有寫的網誌、開一個新的Twitter及微博戶口、調理一下自己日久失修的網上農場，以及用數碼相機拍下自己的歷年收集的首版模型、漫畫海報，再編寫一個資料詳盡的模型編站，以上的林林種種的工作都是非常花時間的，所以辭去日常的工作，似乎又變得理所當然。

這又是否你的寫照呢？

科技生活實在是一種全新的體驗，我近來開始放棄了我作為「生產者」的想法，設法投入用戶的層面，試試如何享受互聯網帶來給我的歡愉，看一則短片、聽一首新歌、發一個連自己都不太明白的心情告白、甚至花多一點時間，寫一則沒有目的的網誌文章。

從前我認為是太磨人的科技生活，漸漸又變得理所當然，尤其在網上無邊際的連接駁上，資訊一下子由北半球跳至南半球，中文、英文、甚至透過網上翻譯看看世界不同語言的各式報導，這種跳躍的閱讀及處事狀態雖然有點磨人，但又實在是現今無可抗衡的生活模式了。