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2019年3月4日

林懷民舞作精選:舞出天地

雲門舞集始於 1973 年,和我這老頭的出生年份差不多,雖然我在中學期已聽聞雲門的威水史,但竟然轉眼又過幾十年,我才在文化大劇院中一睹雲門舞集的精采演出。

雲門的舞者展現了年青人的力量。
對舞劇認識有限,就算在學於演藝期間也只偶爾看一、兩齣學生匯演,直至火紅的民運年代,我才首次入場看舞劇,一睹了城市當代舞蹈團的《地獄變》,那一刻的文化震撼,我才驚覺自己喜愛的戲劇原來可與舞蹈昇華合體,匯聚成一種既具劇力又異常感性的現場演出。

今次看林懷民的選集雖然沒有澎湃心情,但依舊感受到創作人的創作靈魂,創作人對土地、對自然、對人心的描述充滿力量,尤其雲門的舞者都是年青力壯,表達的是坦誠坦率的原始欲念,看得出林懷民對中華文化的愛意極濃,多場舞蹈均與五千年文化融為一體,有耐力,有底蘊。就算選集欠缺了完整故事,也絕對看得我滿心舒暢。

舞台上的燈光與佈景雖與原劇略有不同,但一場接一場令人目眩的燈光佈置,讓觀眾感受到即時的視覺盛宴外,也能推敲出原劇中的舞台變化,書法、山河、草稻、風浪等景致一一呈現,紀錄着雲門舞集多年來創作中的無邊無際。更意料不到的,是下半場的序幕以一系列的流行曲帶起,令觀眾回味到台灣流行曲興盛的年代,我一直嚮往多媒體結合古今的雜家創作,竟然在雲門的舞步下浮現出來。雲門雖然專注於現代舞,但我同時佩服圍繞舞者的投影、燈光、美術、甚至音樂,這一刻,我真是被感動了,再無須為創作下一個定義的框架。

台灣的創作往往連繫土地,把台灣人的純樸特質表露無遺;而香港,明明就是出生於中西匯集的花花之地

,但真正體驗出與年青人與都市結合的創作委實不多,或者說,被搬上大台的,似乎都是一些意料之內的

大團作品,政府搞出一個戲曲中心,又會培養到幾多年青具魄力的創意作品呢!

.忘靈之境
.聊齋
.華麗上班族之生活與生存

2016年10月18日

何韻詩演唱會.我們應當喜樂

揉合了現代舞、雜技、街頭演出、音樂劇、演唱會等多種元素,何韻詩演唱會確帶來喚然一新的享受,而且,由於場內忠實歌迷眾多,一陣陣自強自立的宣言充斥紅館每個角落,人人口中詠唱,暗自和應,各人對香港社會都有一種期盼及回憶。

有別於明哥放上大銀幕的社會關懷,何韻詩演唱會就把議題靜靜地融入舞台故事之中。單看台上的佈景道已充滿象徵意味,在一個文明失落的廢墟,枯木如何重現生機?斷橋何時能重建?

今次演唱會的創意總監是畢明,廣告創作人、媒體人、影評人、廣告片導演,多個創意身份自會帶來一種全新的感受,意念先行,但又沒如林奕華、胡恩威那種義無反顧的形式顛倒,演唱會沒有走離既定模式,在街舞與街頭演奏家之外,重點還是用何韻詩的歌曲來貫穿一切。

不過,紅館就是紅館,有四面台的獨特性,今次製作上選用四面台設計,卻難為了位置不佳的「前座」觀眾,因為這夜的舞台設計明顯是單向的,坐在側的前列觀眾竟然可以看到表演者準備出場的位置,坐另一邊嗎?就有大樂隊守在面前,而且,有部分的群舞演出,只單向的面向單面觀眾,令其餘三面的觀眾無法看得清楚,而且,這些觀眾部分坐在前列,除了表示他們付出較高昂的票價,還表示他們抬起頭是看不到現場的電視屏幕的。

當然,這小瑕疵沒礙大事,整體氣氛依然動人,舞台上的燈光效果尤其可觀,避免了太多直接的spotlight,反而用了背光、側光,突顯了歌者在主流樂壇中的邊緣位置,而這邊緣今夜又似不太邊緣,更成為了這四夜紅館中的真正主角。或者,如果我一早就愛聽何韻詩的歌,這夜應更有共鳴,只可惜,對何韻詩的歌曲,我略嫌調子太沉,花款不多,所以一直都沒太關注。

在這個劇變的年代,我只期盼一切越變越好,而看了這夜的演出,相信何韻詩團隊面對險峻的挑戰下,將繼續為香港帶來與別不同的新感覺。

伸延:
.謝安琪演唱會
.黃耀明演唱會
.盧凱彤演唱會

2013年10月1日

忘靈之境,由靈開始的舞台多元

巧合在同一個月內看了三個關於「死亡」的作品,舞台上先有《破地獄與白菊花》、小說有《第七天》,早幾天還看了全劇場的《忘靈之境》。

對一直都不喜歡在開場前閱讀場刊的我來說,看舞劇或抽象的表演時是比較難以投入的,因為創作人似乎無心把故事的前文後理放在台上,而我,卻由始至今都是一個懶惰觀眾,好渴求作品背後的故事紋理,讓我從中想像,有據可依。

《忘靈之境》結合多樣藝術元素,簡便的故事線沒說太多,焦點卻落在舞蹈、話劇、沙畫、錄像、武術、音樂等形形式式如何走在一起。故事大致由三幕組成,述說出走的靈魂遊遍誕生、愛念、死亡、記憶之間,似一段飄浮前塵的意識旅程。

舞台上的表演形式多樣化之際,有時難免有各顧各的錯覺,但看得出此劇創作人不是一個大霸權,各演員、幕後人員均有抒發情感的空間,印度舞、中國功夫、現代舞等都佔一席,拼湊而成這個多媒體作品。《忘靈之境》有兩個段落最能打動我,先有城市生活倒象的呈現,人來人往,各取所需;另一幕則是第三幕全劇人馬跟隨拍子敲響台上巨型銅管演奏,電光幻影之間,靈慾真正昇華了,雖然我不太喜歡加入演繹《似水流年》一曲,嫌太簡約直接,但我依然感受到各方人馬合而為一的魅力,為全劇推展出一幕結合母題的演出。

還有,可愛的小演員活潑迷人,魚王陳法興反而令人摸不著頭腦。

伸延:
.七位導演眼中的40@2012
.第七天