男男正傳．社會上的光輝

社會學家江紹祺與李志超、林奕華、邁克、魏紹恩、章詒和等不同，他筆下的故事都出自某些人口述中的「真實」，不是創作。而全書焦點集中在上了年紀的一群，像一個有心人懷著熱血，帶領讀者、社會人士去細看這個被人忽視的群族。

書中的主人翁有些富有、有些貧窮、有些結了婚、有些離了婚、有些兒孫滿堂、有些孤獨無援，描述的除了是個人盛年時的風光愛情史之外，更立體的是展現了在當下社會、在這群花蝴蝶都踏入暮年之際的一種失落，一種被社會、家人遺棄的感覺。

在香港，所謂邁向高齡化社會之際，很奇怪大眾目光還沒有投向老年人。書中的同志雖然曾經風華盛放，但在講求身體、講求體力、講求魅力的群族中又難以競爭。對，競爭！我驚訝他們用「競爭」這個字眼，同性戀的世界充滿了競爭，在被社會主流目光離棄下，他們在各場域中爭取生存空間、享樂空間，在沒有社會保障、沒有後輩家人的關懷下，他們都在各自努力、自立，不甘屈膝於安逸、簡樸的規條下。

從各人的故事之中，讀者不難透視出他們發放的光芒，突破了很多禁忌，打破了很多屏障，為的都是自己相信的一份愛。雖然，同性戀互相勾搭的故事充滿了戲劇性，有很多在異性戀世界內難以坦白的言行都變成慣例，他們慣去愛、慣去偷、慣去摸、慣去為歡愉慰藉而果敢向前。

我很興幸自己有幾位非常坦白、非常要好的同性戀朋友，令我細味到同性戀者在性、在愛以外的一種細膩感情，眼淚、傷感、關懷愛顧之情都毫不保留，這更讓我知道，感情其實是發自內心的，就算任何人想控制、想獨裁，情愛的光輝還會在某些空間展露出來，綻放異彩。

．大愛同盟
．太平山下演唱會
．極地情聖

新聞的騷動．遲來的風騷

初入行時，總覺得新聞背後比新聞好看，每每到達一個採訪現場，都被記者們的衝勁、勇敢、魄力所感動，驚訝原來短短幾分鐘的新聞片段，背後有這群幕後英雄的血汗。不過，年紀愈大，經歷愈多，我又開始懷疑，懷疑這群人是否腦子壞了，何解永遠以同一手段去呈現一個新聞片段，日復日，年接年，一個政客接住另一個政客，一宗罪案接住一宗罪案，真的是不可能有其他報導的方式嗎？

一件東西在同一的方式運作太久，往往會滑啞、會損耗，甚至培育出難以察覺的危機，這時期，大學的新聞系已經不算熱門，各媒體老總又以成本效益來計算產品價值，新聞，還剩甚麼？或者，問題是，還有一種可以稱之為「新聞」的東西嗎？

Alain de Botton用另類的視角看各類型新聞，國際新聞的疏離感、經濟新聞的數字遊戲、消費副刊的分類困局等主題，簡單地說明了現時新聞（尤其是報紙及電視新聞節目）的困局。他用宗教比喻現代新聞也是相當精警，但想深一點，在這個東方之珠，傳統的報紙及電視新聞節早已被嫌棄了，Botton的書是否出版得慢了一點呢？

刷屏式新聞Apps、友儕推來的「真人真事」、24小時不停update的微訊微博TwitterFB所展開的，已證明是一場接一場更盛大的「騷動」，Alain de Botton在這方面應該心知肚明，但只在全書的頭頭尾尾輕描淡寫，似乎未想面對真正傷口。

當下一刻，香港人感受更多，大家看新聞時都在懷疑、議論、再創作，在受眾手上的第二屏發揮出來的作用比媒體上的編採力量大得多，在這一種全新的新聞形態下，大家可以討論、作者可以出書的空間，應該還有更多、更多......

．此時此地
．被新聞界出賣的世界
．踢爆國情

沒有女人的男人們．男人的寂寞

村上春樹，短篇。

吸引之處是人物的描寫，角色性格活靈活現，造型神態栩栩如生。《沒有女人的男人們》既是六篇故事的其一，也正正點出了這六個故事的重心。

村上筆下的男人往往比女人吸引，尤其村上作者的身份往往隱身在小說的背後，把虛擬的故事情理放置在作者、讀者之間，喃喃訴說，感覺奇妙，又似半真半假。

六個故事包含了現實、魔幻、迷離、甚至感官體驗的，文字在村上的筆下而是能飛能舞，揮灑自如之餘又含住幾泡男人酸淚。「沒有女人」既是落迫又是無奈，村上春樹這回沒寫年青人的肉慾豪情，寫的反而是中年男人的嘆喟哀歌，當事人被困於一個空間，不能走、不想走、不敢走，背後的原因，或多或少都因為一個女人、一段逝去的感情。

很久沒看短篇了，看這種沒頭沒尾的短篇，其實，總會帶住一點遺陷，讓讀者與小說中主人翁一同感嘆生活的無奈吧！

伸延：
．沒有色彩
．1Q84
．發條鳥

溝通的藝術．溝通也是緣份

一直沒看過卡耐基，但閱讀往往是莫明其妙的，明明新近還買了幾百元新書，偏偏黏住掌心的，是這本來歷不明的《溝通的藝術》。

不過，大師的智慧存活到今天又是否適用呢？尤其是出自百多年前出生的人，他的謙謙、他的坦承、他的文質，到今天這個追求自我、以自己為中心的世代又是否可以承傳下去呢？

無論在商場還是日常社交，今日所膜拜的，似乎都是談判議價的能力，咄咄迫人的口吻、兇神惡煞的形體都不會犯眾憎，反而負負得正容易靠浮誇的言行上位，一時間就能晉身為人民英雄或者商界精英，以德、以理服人都成為過去式了。

我看卡耐基這本雞精書沒多少得著，反而看出了上一代的溫婉細膩，看出作者拉出幾位美國總統、歐洲領袖的鋒利言行，與當今以一堆狡詞偽語，總愛借用一堆謊言數字的領導差天共地了。我想，是否亂世才出英雄，是否生在平平安安的和諧時代，上位奪位的都只是無功無能的真小人呢！

卡耐基教不到我，也因為我在商場上見到的領袖大都不善辭令，上位背後都有一堆說不出口的理由，任性、偏見、有口話人冇口無自己，也許這才算得上是今天的溝通藝術了。

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．挺身而進
．香港的天空
．議員配名導

黃子華．黃傘子

看過幾多次黃子華呢？肯跟一個藝人這麼多年，仲要是幾百蚊一張飛，一坐，由伊館3000到紅館12000，這種吸力，點到你唔服？

還要標榜「個人創作」，一樣是簡單舞台、不玩太多燈光、音效、佈景，你可能說是慳皮製作，我卻認為是膽識過人，所以，就算今次推出「冷場」小電影，我作為擁躉一樣毫不介意的。

今次，有突如奇來的佔中運動，作為一台獨大的楝篤創作人，點可以唔回應？也不是說沒有打亂調子的，尤其今次想以個人故事作過首尾呼應，利用人間之怪誕邏輯來描寫出成人世界的荒謬。但黃傘子一出，太搶，已經成為觀眾焦點，很多深思的舖陳都被即時嘲諷高官警隊的叫好聲蓋過了。不知有否關係，我總覺得後來的章節篇幅都太短，道理很多都似沒有和笑話緊緊連結上。

不過，子華就是子華，50歲人一樣易入口易入屋，他在台上沒有太多花巧的形體動作，沒有太多的誇張演技，甚至用不太抑揚的聲調，唯以最真、以老朋友的口吻地東扯西拉贏得大眾的掌聲，所以，小電影不成功，黃金劇場也未算吸引，感動我的，唯有是在台上的他，才最動人。

伸延：
．關於創作...黃子華、W創作社與其他
．子華
．事後．本土文化誌

重慶大廈：世界就是如此

重慶大廈，我踏足過一次，約十多年前，朋友帶我上某一層的住家，進去，才發現原來是住家飯堂，也許，這是我第一次吃私房菜，震撼力太強，連那天吃過甚麼東西都忘記了。

記憶中只剩：
．摺枱、摺椅
．鐵閘、半開的大門
．年過半百、蹲在地上的老掃人、
．一室充實住東南亞菜的香料味道

學者Gordon Mathews寫的《世界中心的貧民窟：香港重慶大廈》重點在於這幢大廈在世界貿易及文化的位置，尤其仔細地描繪出非洲商人在此買賣冒牌或二手電話的經驗，也道出此處非常獨特的跨國文化境觀。

在這裡，人們以「經濟」為上，旅客、住客、難民的身份混淆不清，利用制度之間的灰色地帶，去滿足自己的經濟利益，當中雖然也涉及到非法交易及不道德行為，但在這一個環境之中，生存的唯一途徑，或是如此。

對我而言，書中更有趣的觀察，是重慶人間的文化、宗教及國族問題。我隱約覺得，所謂多元種族的融和社區，在這個被人稱為九販地帶中呈現出來，所以，當被訪人說這裡最不受歡迎的其實是香港人、那種持勢凌人的本地業主時，我是不無羞愧的。

伸延：
．半唐番城市筆記
．北漂十記
．流氓經濟

終於悲哀的外國語．外國的月亮

村上春樹寫外國生活，背後說的其實也是身份、階級，也包含著他的國族觀。他是創作人，他不愛規則，也不愛刻板的倒模生活，他情願遊走到外國大學講學居住，遊歷歐美，彷彿就是這種氛圍，培育出村上春樹筆下一種獨有的陌生感。尤其在描寫日常生活，在村上的小說中，年輕主角總擁有不一樣的眼光，看街、街人、看景，都看出了當中與自身感官相連的種種脈絡，把原本被定型定看似日常的生活看出不一樣的味道。

我明白，寫作人應培養出一種與別不同的個性，也明白活在輸送帶上的生活難有出路。但是，我不得不承認，自己實在太愛活在安全區，工作、生活、遊戲、愛情、理財，連旅遊地點都選得安全，保守得有點頑固。

如果，未來有一天，我離開我出生的香港，我又會變成一個怎樣的我呢？

伸延：
．沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年 
．1Q84 
．台妹時光

修羅場．我本善良

自小就看葉積奇，一直期望有更多本土創作人把辦公室政治呈現得血肉淋漓，述說出城市人說不出的一種壓抑與扭曲。打工仔日日朝九晚八，只要簡單set個腳架，記錄辦公場內的生態變化，吸引力理應比得上24小時不停播放的Discovery Channel。只是，黃金劇場只會偶有佳作，舞台上又往往過於理想主義，我在想，師奶口味之外是否可以有另一角度呢？

《修羅場》把場景設在學校，不寫學生寫老師，把孩童式的理想與成人化的現實擠在一起，挽起了觀眾的思潮起伏，但是，編導黃智龍延續他一貫的簡單直接，把個人的壓抑與感受訴諸於口，對白太白，往往浮現出舞台劇經常被人嘲弄的老問題。

看《半澤直樹》的時候你會深感制度的束縛，到最後有點希望，再最後繼續落空，心情起伏都被劇情牽住走，但這夜在葵青劇場，我興奮地看到故事微妙的舖排，到最後也只能跌入迷津。兩名教師由分歧到結盟，到最後離奇地各走各路，所帶出的不是希望、不是哀愁，反而是扭曲出一種無可適從的現實狀態。理想，講講就算，現實，還是見步行步？

這就與故事中偶爾出現借喻現世香港的筆觸相反違背，人物似乎繼續清高，但故事卻無矢而終，這又是不是創作上的一種妥協精神？

伸延：

．半澤直樹

．白雪先生灰先生

．極地情聖

半唐番城市筆記

陳冠中在《號外》時期的散文，當中包涵很多偏見與武斷，作者在展示自己見識淵博，也同時在曬文化，砌詞造句，然而，偏偏就是這種惹事生非的「號外文體」，幾十年都助讀者開懷解悶，體驗著香港本土的特殊混種，說出了都市人刻板生活下的挑剔文化。

一讀，你自會明白文化人就算如何博覽群書，記憶力強，但重點還是個人態度，性格決定命運，手上的一支筆，滲出來的除了是墨水，還帶住寫作人的風骨。近來，我竟然又在重看很多舊書、舊文，鄧小宇、陳韻文、邁克、林奕華、邵國華、李志超等等，二、三十年後再閱讀原來一直趣味盎然，當然，陳冠中是當中重要的一員，尤其每每思索香港命運的時候，尤其面對此際淪陷下滑的本土文明，陳冠中的文筆與筆下的名利世界，都是一種在中環名牌以外的另類觀察，有風格，有個性，有見地。

《半唐番城市筆記》是《號外》文，英文又多，甚至連當年出刊的筆名也多多花款，這並非是一本正正經經的香港文化傳書，而是作者單單打打，對各路英雄評頭品足的是非之地。

當日未有互聯網，好在，還有《號外》，還有陳冠中。

伸延：
．從一場講座說起
．事後．本土文化誌
．盛世預言

向中國低文明說不．說不之後

在香港，很少評論人能揉合事實、理據、態度而又寫出幽默吸引的文章，陶傑當然是箇中高手，鍾祖康其實也不在其後。只可惜，陶傑在香港見報、出鏡率高之時，住在挪威的鍾祖康連找個出稿的報刊都有困難。

香港的文化圈都是一窩朋輩同黨，也莫談背後個個都向權力靠攏，不敢寫出繫於心底的說話。現時的報刊，又有幾多會刊登一篇幾千字的長文呢？一切都說是市場需求，大圖小字，說雜誌式，其實是漫畫化。

就算這本新書沒太多長文章，短小的，也是值得一看、值得支持。當然，這類半淒涼半幽默的文章，少不免帶住一種隔岸觀火的嬉笑味，讀者如我只是一介蟻民，逃不離這方吋之地又怎去抗爭呢。

投票，投了，遊行，行了，莫非只能咒咒罵罵嗎！我記得，當柏林圍牆倒下的時候，我以為別的共產主義都快崩潰，你看，現在還有霸政的北韓、還有只向錢看的鄰舍。

說不，我們不是早說了嗎？還是要與這等文人看齊，遠走他方，快取一個可用來作護身符的護照。

．踢爆國情
．十個詞彙裡的中國
．特色投票

開波

世界盃開波，又見到球迷在人群中彈出來的身影。球迷這一類動物，平日衣觀楚楚，一旦有英意大戰、巴德對壘，馬上就會沖血上腦，左一句買啦買啦，右一句燈神鐵膽幾串幾。

唔知點解，自賭波合法化後，我就沒看球賽了。曾經我還在雜誌編波經賠率版，但過後，我連看一眼波版的興趣都沒有。畢竟，這個年代已不是郭家明、林尚義的年代，仔細地分析球賽形勢都顯得不合事宜，或者，不關賭波的事，或者，是自那一年李克勤講波開始。

娛樂化的電視台不停在搞娛樂節目，把新聞娛樂化、體育娛樂化、資訊娛樂化、甚至劇集與歌星演唱通通娛樂化，但最後娛不娛人呢？是太少人深思研究，還是當前形勢迫人低俗、迫人yeah yeah呢！

幾時開始，電視節目一定要娛人，至今，我還是專注於明珠台的《六十分鐘時事雜誌》、《騙案之都》、《致肥元兇》和甚麼絕色的生態紀錄片，說來，我犯賤，就是不去選擇太過娛樂的節目。按下按鈕，本地炮製的新聞紀錄片段雖然懷住你我皆有的本土情懷，但在成本有限、人力有限之下，其實也只偶爾得到幾下掌聲。

我從事出版，其實也深受大眾市場支配，看前看後，在出版過程中總有人跳出來說題材不夠普及，硬說要加入大眾元素，但是，這又是否代表最後一紙風行呢？我留意到網上世界，也了解網站、手機程式的運作模式，讓我更深刻地思考所謂大眾，誰是「讀者」？誰是「網民」？如果人人都在創作一份綜合娛樂報刊，哪又有誰編寫一本政治周刊、音樂字典呢！又如果人人都只專注於娛樂版上的緋聞雜碎，那上千字的劇場分析又該放在那裡呢！

我想說的，是小眾也是觀眾，尤其在網上，太空科技可以是熱話，足球戰術更會惹來人人搭咀，作為出版人，你根本不應以為自己的力量能移山倒海，盲中中地以大眾市場作為創作目標。

目標，原來只有一個，做好創作，過得自己。

半澤直樹．十分耕耘半分收獲

《半澤直樹》中各人的眼神凌厲，言辭尖銳，頗誇張。但擅用誇張臉孔來展現金融業的暗黑交易，戲劇張力就越來越膨漲，看得人熱血沸騰，簡單的感官刺激更勝看膩了的古裝武打，會議桌上的言語對碰，呃神騙鬼的潛伏偵查，都是編劇用心雕磨的鬼斧神工。

《半澤直樹》也教我看清金融業的底蘊，故事中不止寫下銀行家刻薄及自利的一面，更重要的，是說出整個機構、甚至整個行業一層接一層的道德歪風，不難明的，這也是編劇人對住整個日本當前的經濟形勢的一次叫喊。

但這邊廂，何解香港觀眾一樣看得咬牙切齒？原本，我也不明日本因何遲遲走不出經濟低迷的暗影，何解說來說去都在說泡沫後的低谷人心，然而，經歷了這一年半載的香港新政治情勢，自會深刻體會日本蟻民這種難以安枕、無助乏力的生活空間，此際看奮力反抗的《半澤直樹》，確似打了一口強心劑。

所以，編劇最後的伏筆是精采的，既無奈又不乏警世的意味，就算只是一個小職員的正義行為，到最後可以改變甚麼呢？這叫氛圍，這叫環境，或是叫國情呢？如果我們是活在一池黑水的小金魚，我們有能力叫出來嗎？

雖然《半澤直樹》的續集篇可能觸礁，但戲劇歸戲劇，人心還是要繼續抵抗社會的暗陰面的，一切是與否，還看你與我。

伸延：
．裸婚時代
．Lost

香港的天空

香港崩壞，直接令人明白政治與生活的緊密關連，沒有陌生人的世界原來不一定海闊天空，知得越多，你越會看透社會上暗沉的一面，每一單不公不允、不正不妥的事件都直接或間接影響我們的生活觸感。

畢竟，今日大家不再是單純迷戀商業消費，還會思考到商品背後的血汗、小舖老闆揹負起的舖租、以及林林種種都市規條框格。我不肯定，從前的香港人是不是安於逸樂，但大家經歷了80年代的經濟飛起、目睹了90年代的政治改朝、走過2000年代全球一視同仁的日子，如今的香港，日出依然，但又是今非昔比。

互聯網打開了全球的文化架構，現在連極權國家的人民都會隨時發聲。打劫擄人勒索的還可以上網放視頻，以文明或不文明來為別人標籤劃符，網上成了新的戰場，大家又仿如回去搶奪大喇叭的日子了。

天空很藍，但又少少污染，海水很清，但偶有人禍。誰又會估到？今天的電視收視戰竟然是垃圾對抗廢物，那種專業精神、那種精英份子、那種樂天歲月，怎忘記？怎突破？

書店戰爭

一場書戰戰爭開始了。

台灣博客來的介入，引發新一輪的書店戰爭。一直以來被集團式攏斷的香港書店應如何招架，還是拼命打一場價格戰爭呢？我不知後事如何，只知道大戰一觸即發，雖然明知是一場早晚都會來的戰爭，但今次，發動的只是博客來，不是蘋果電腦，不是Google谷歌，不是淘寶或爸爸，也不是越洋過海的巴西森林，尚有得打吧。

如果還有人以為線上購物只是虛張聲勢，以為互聯網只是一個沒有文化的技術平台，以為芝士永遠在自己的手上，那未來十年廿載，我估現存所得的所謂優勢都會拾級而下，那又不關乎北方的事，也不關乎內地文化滲入香港之勢，這只是，龜兔賽路的兒童事而已。

大政府．大媒體．大電視

一直唔明，何解政府近年在獨大電視台上大灑金錢，無論是衛生署、環保署、公民教育委員會及相關的社福機構等等，說得出及叫不出的部門機關，都曾在獨裁媒體中買入時段。所指的，是除了15、30秒廣告時間外，還有劇集片尾的小知識sponsor、大型晚會、Placement以及林林種種包含政治宣言的廣告雜誌等。

假如我話你知，一個大型晚會的製作及播映費用動輒三、五百萬，你又會否體會多一點呢！

我不願看到的，是將公民教育、開幕典型、各區大小慶祝節目都變成利益輸送的貢品，溫水煮蛙，潛移物化，明知反應麻麻，也要加大力度，這種宣傳策略其實低手到不得了。現在，連各商業機構漸漸離棄這個日趨沉悶化的娛樂機構，政府怎會這樣力排眾議呢！

這種手段發展下去，本地媒體會變成何等局面呢？現在連最講求銷售效果的品牌企業都開始遠離傳統媒體，他們明白，在沒有競爭者下的媒介失去動力與吸引力，他們寧願投資在爭到你死我奪的互聯網絡、社交媒體、名人活動及合營活動，利用任群選擇的世界級、中華級、香港級名人、記者、甚至各位民間記者去編造他們的品牌故事。

這時這刻，你還會守候在電視機旁嗎？

．泡沫的聲音
．只講電視
．執迷不悔

反貞女大學．聽文學巨人說男女

手執《反貞女大學》一書，初嚐到三島由紀夫的文字味道。一直以來，三島由紀夫都只是武士道與軍國主義的象徵，關於他激昂、冷靜、偏執地剖腹自盡的畫面，我在孩童時期已在電視上看過類似的仿製場面，只是，就此之外，我竟然一直沒有認真地看過他的文字創作。

《反貞女大學》說女、說男、說人物、甚至說自己，篇篇文章都流露住作者偏執狂的個性，當中對社會性別的類型化闡述，既似自嘲、又像鞭韃，我就像現場目擊這位能言善辯的講者口沫橫飛地說東說西，有受感染的，有想反駁的，娛樂味道十足十。

說來，三島由紀夫的作品都是近半世紀的前事，但他的文字風、論說、調子都是時尚的，幾十年後重溫一樣映照當下，毫不老土。我相信，這位創作人不是純文字的，而是包含時代、社會、思想、精神與視野。

伸延：
．給40歲的嶄新開始
．沒有色彩的多畸作
．愛上安藤忠雄

又不是兩會的記者會

香港首富的話真是「好駛好用」，一個記者會，可以是「沒能力的人爭住做」，可以是「佔中不利香港」，又或「香港要有競爭力」，總之，我在各大A1讀到的，就足驗證「人是不是公平」，有錢，他就有幾十位記者等著他，誓要把他的話放在頭條之上。

又竟然，第二天還可以再來一次補鑊記者會，人數，我估少不了多少！

首富雖然被個別傳媒針對，但你明的，現時槍口一致，大家不難發現各主要媒體都把首富捧到上天，他的話就是人生哲理、創業精神、甚至是香港格言呢。

就這樣，我選一句，你揀兩咀，分量與鄰近國家的總理、主席講話差不多，何其怪哉！

伸延：

．被新聞出賣的世界

．免費毒品

．新聞

裝睡看不見

面對出版老手，有時我都唔知可以討論甚麼？

譬如，大家明知紙本書市場面臨委縮，但竟然，大家的對抗方法是「不理」。講轉型、講電子化、講品牌效應，他們未聽完就洒手拎頭，老說提倡改革者是不懂市場、不明白紙本書的業務云云。

其實，有證有據的，是書籍銷售大幅下調了，情況與十年前的唱片業差不多，還有書店也在拼死轉型，唔撐得幾耐。更重要的，是現在大部分讀者都情願上網看細碎資料或百四字的感情抒發，一本幾萬字的敢言著作，還會換來幾多讀者呢？

怎樣吸引那群以打機、看動新聞、看網上相簿、分享動態為娛樂的年輕人才是關鍵。對，香港，這個特殊的一國兩制無乜民主就快失守的地方，在這裡的公共汽車上看書甚至會被投以怪異目光的，近二、三十年來一直標榜八卦資訊的社會氛圍，資訊一片天，但花心思、花成本的書籍又搶得幾多關注呢？

連漫畫都失守，連報紙都末落，如何把傳統出版承傳下去，除了牛津一樣的繼續精裝毛邊下去，那其他呢？電子化計劃如何？可以有新模式的租借服務嗎？個人化的電子書櫃又往哪兒去？與作者的互動交流、伸延閱讀呢？

那就不是加一段錄像、加一個互動按鈕就能了事的，連《新假期》、「動新聞」都未竟全功，我們是否還在等現代傳媒、台灣遠流教我們怎麼辦？還是等阿里爸爸來打救我們呢？

面對裝睡的人，叫不醒，氣壞人！

伸延：
．轉極都唔型
．The Winner Takes it all　
．手腳亂了

太平山下演唱會．由色慾到大愛

黃耀明，一個人在舞台中央，旁邊沒有阿達，舞台是他的，說著他的故事。

由1962年說起，溫黛林黛交錯相遇，《勁草嬌花》只是個人回憶中的一個起點，歌迷樂聽的，離不開《It is Sin》、甚至意料之外的《YMCA》，到進入明歌時間，今次選曲也圍繞主題，由個人到社會，由色欲到大愛，沒有《舞吧舞吧舞吧》，反而《下流》更合主題。

聽歌，看畫，背後其實還有潛台詞，黃耀明入世深，沒亂叫口號，卻呈現著自己的政治宣言，他坦誠地吐出自己隱住的一段歷史，到底身後 Screen 上的高官大款，有幾多位可以如此赤裸裸呢！

《太平山下》一曲沒有動聽旋律，但字詞卻寫出了另一種的心寒。睡著便退下，造夢就上吧。香港似到了存亡關鍵，不說言論自由，不說普世人權，香港就不好玩，《一一》潛台詞是 2017 與 2047，《一無所有》問的是天不容問，一切都似在音樂歌詞中繞住心頭。

Gaybird太搶，Jason、Mike Orange反而低調，小號與長號是神來之筆，鼓手阿芬一直吸引住我的視線，還有無人不識的岑寧兒，這真是一個人人大愛的大家庭，我估背後還有林夕、YT，雖然林宥嘉上台少不免帶來商業過龍的聯想，但難的，莫非真要坐在林海峰旁的彭羚上台高唱半曲嗎？

這個社會容得下黃耀明，就證明這個社會人人應該繼續向上，證明輸送帶外，人生可以有另一種天地，雖然，大部分觀眾離場後還是一樣營營役役，或者如我，想趁這個周末去Tough買一條牛仔褲，以粗磨質感去思念昔日。

伸延：
．大愛同誌
．兜兜轉轉
．鐵路像記憶一樣長

大愛同誌．忘記他是她

下星期才入紅館看黃耀明演唱會，但今次準備工夫卻不是下載新歌試聽，而是快快看完這本小書──《大愛同誌》。猶記得上次親睹黃耀明在舞台上大聲出櫃，連同整夜達明一派的演唱會都仿如政治集會，宣言、立場、甚至中港報導一幕接一幕，看得人情緒高漲，看得人深思細味，也使我更期待下周的明哥個唱。

《大愛同誌》中的文章雖然沒有甚麼嚴肅偉論，但就見證了這個時代各方同志、友好的匯報記錄，篇篇都坦率得相當可愛，黃耀明、何韻詩、陳志全、郭啟華、梁兆輝、鄧小宇、邁克、林奕華都似是理所當然的寫手，更感動人心的還有何韻詩父母、現屆平機會主席周一嶽的專訪，還有來自不同領域出櫃戀人的對談聊天，多角度呈現早已埋在香港核心的共融社會，只恨近年，一些聲大大、擁權攬利的無恥之徒節外生枝，才形成香港與西方發達社會開放文化越走越遠的怪現象。

上次《號外》的同性戀專輯，我才發現身邊幾個合作單位的朋友都突然出櫃受訪，今次《大愛同誌》更多元的表述，未知會否又掀起另一浪的出櫃浪潮。出櫃不出櫃其實無關重要，重要是大眾目光是否放下芥蒂，平靜、簡單地接受身邊人的各有所愛，沒歧視，無耳語，不譁言。

我雖然還是每周上教堂，望彌撒，聽道理，但也期望有天看到同志婚姻在香港落地生根的美麗景象。

伸延：

．達明一派兜兜轉轉演演唱唱會