數位．分享才是正經事

社群媒體是一隻大怪獸，簡單來說，是十年前不可能的網絡生態，幾年間就被社群媒體翻轉了，當然，同一時間，餵火的，還有個人無線電話。

你分享消息，我分享經驗，你說句早晨，我答句火滾，明明這都是十幾年前網絡人朝思夢想的參與行動，何解BBS不能普及，討論區越睇越眼冤，而一個FACEBOOK卻搞得掂呢？

我記起十幾年前的「Am I hot or not?」網站，低低能能的，兩個美女二揀一，評分一至十，甚至不願置評，完完全全是宅男把陌生人物化，滿足自己，滿足幻想，好像一堆接一堆的美女擁在面前，好似只有我揀人而沒有人揀我。偶然，還可以把仇人上司的照片上載，鬼叫佢今日叫我搞掂日日投拆moderm上唔到網的投訴王呢！

現在，我們進一步了，玩FB都沒有閒瑕看朋友的美女朋友了，連感性說話都是一句起兩句止，不如轉新聞、講八卦，玩完，再開微博、Twitter吧，與認同自己及自己認同的社群球來球往，以新聞短話作為「哈佬」的代名詞，幾句口出狂言可能會換來239個like或37篇惡言回應，又如何？我說故我在，我拉得開肚皮就是坦白。

而實情是，濫情的FRIEND、LIKE、心心鬼臉日日出現，幾多真？又幾多假呢？

我十多年前已充任網絡專才，但似乎到如今還未懂得坦誠分享，這個博中幾多的文字是創作？幾多的文字是記述呢？這個連我自己都說不清楚，所以Jeff Jarvis說的話我未必認同，然而，我卻十分享受閱讀這本《數位新分享時代》。

或者，再坦白一點，做了幾年電子書人，我還是老土得要命，拼命地享受翻閱厚厚的黃書紙，讀完，還要放在書架上，期望下次老友親戚來到我家時，以為我是一個走在時代尖端的網絡分享紅人。

裸命，由未來到現實

只不過是一個名字──陳冠中，就令我一連幾天迷醉於這本小說之中，重拾當年初看村上春樹的生趣，大膽，色迷迷，看得有點怕，看得有點迷惘，到最後是發現現實的殘酷，發現發展背後的蒼涼。

上訪，這是一個近年才學會的名詞，連新聞片都不多說，更莫說關注那些被維穩保安阻攔及監視的婦孺，被滅聲，被褪色。如果連發聲幾會都沒有，一場公正公開的審訊更是遙不可及了。

北漂，近日才初聞的一個詞彙，未敢說是了解底蘊，但也實在越來越多知心朋友北上工作了，最早一個，都是二十年前的事，如今，人還在東北，沒工作，但一樣享受生活，然而，最銘記於心的，是這朋友說：「在這裡，你以為不可能的都有機會發生，你只能發聲、憤怒，才能獲得公平對待。」

盛世，如果這是盛世，我還情願盛世不要到來，至少，盛世不來，我還是對鄰國認識不深、印象模糊，就不會有心痛的感覺。

國情二三事

所謂國情，其實都是一大堆不三不四的藉口，就如在紅色機構，總會遇到三兩個冥頑不靈的老左上司，開口國家，閉口領導，偏偏自己卻最會公器私用，例如叫供應商向自己兒子的學校捐獻，又或打電話給供應商說自己新近搬屋，尚欠家電空調手提電話等等。

你說怪！這是司空見慣，不怪了。怪就怪在突如其來的一個新同事──奇女子，默默無言的就掛上經理職銜，到開總經理室會議時，她竟然在沒人邀請之下，二話不說就闖入會議室，一屁股坐下個重要位置，此時，左邊的老總以為她是右邊老總的馬仔，右邊的老總以為她是左邊老總的心腹，最後，主席來了，一看，眉一皺，不說一聲就讓會議繼續進行。你以為她是最高領導或是北方派來的書記嗎？都錯了，她是一個會化濃妝，把衣領開得低低的揚眉少女，二十來歲，膽子大到不得了，硬闖入老總會議之後沒人敢哼一聲，到散場時，她還對老女秘書說三指四，等下個月再開例行會議，老女秘書就不敢不待她如當然成員，乖乖的發通知道明會議時間、日期、地點，我懷疑，這等怪事會否在別的公司發生呢？還是，只有在這種政治陰霾密佈的中資機構中才會遇到此種奇女子。

又或者，說閒話，紅色資本的人本是人人敦厚，先生前，大姐後，偏偏大部分人都是講人閒話的高手，有時直接問你是否某某某的家姐細妹，你坦白的說句不，她就會向身邊人說你原來是某某某的秘密情人了，甚麼原因？空穴何來會有風？可能在某天他見你竟然與某君一同喝茶，還有說有笑地一同離開茶水間呢。更莫名其妙的，是那位負責行政的秘書女士，你只遞交一次保險表格，她就有能力把你的真實年齡告知全層幾十位同事了，再傳下去的版本，一時是質疑何解你這等高學歷還甘願屈就在這機構，一時又會依你的年齡推算，估你多年也是一事無成，今天才會淪落到這層陳舊辦公室之內。

不過說來說去，我反而很怕機構內那種不近人情的深厚關係，即是同室共事都已廿年三十年，到大姐退休之日，各同事竟然還是不聞不問，還盤算這次老人家是否與老總鬧翻了，才落得今年沒有格外開恩延任的下場。又或者，有一次我無意間在公開場合稱那位與我共事十年的同事為朋友，他在眾人離開之後，明顯是不情不願的走過來，滿臉疑惑地問：「乜你真當我是你的朋友嗎？」

我明白北地長大的人在教育及生活環境上有點特殊，他們對人、對物很多時都先投不信任票，但在香港，我等老人家還是愛坦誠待人，有碗話碗，不愛那種捉迷藏式的交友之道，何況有時人到黃昏，都無求了，又怎會去因日常瑣碎公事去暗罵別人的祖宗十八代呢。

回憶壹弍

我只有這些：

．今年跟Nokia正式分手，iphone了。
．戲看得不夠多，電視也沒時間看，但遺獨留在硬碟的東西則太多。
．看報時間越來越少，時間都花在反共媒體，壹周、號外、陽光時務了。
．書，應有一書櫃的新書舊書未看。

．又聽CD，狂看舞台劇，狂看演唱會，那管好壞，總有啟發。

．停止沉迷手機遊戲，只閱讀資訊性Apps。

．去五天布吉，感受天空與海洋。

．去一趟大連，參加一次獨特的婚宴。

．書展偷懶，七天展期中只有四天在場，有進步。

．搞了幾個沒有人瀏覽的網站，但欣喜。

．搞了幾個沒甚宣傳的手機程式，算滿意。

．做了一堆計劃書、ppt，浪費硬碟空間，增加電子垃圾。

．開始微博。

天色放晴

我40，中年危機才來，對事諸多不滿，想表達又不敢表達，倦業，心態好不過90後，偏偏人到中年，工事家事都要一夫當關。

2013年沒寫甚麼展望願景，寫來都不實際，乾脆不寫，想生活，找生活，不如好好生活，說倦，不如睡覺，說悶，不如放懷，趁未踏入晚年百病纏身，何不先調好生活節奏，愛恨要分，白活無謂。

唱片店．戲院．書店．茶餐廳

HMV面臨破產，一時間，網民作家都在爭先悼念，而我其實近年都少買唱片、影碟，也難談得上是HMV的忠實擁躉。畢竟，HMV那種巨無霸的氣勢根本不成我的心頭好，只是，如果連HMV都做不住，往後的日子還有唱片銷售嗎？

我一直都反對下載音樂，至少，對喜愛的歌者、音樂人，我都會以現金支持，反而，問題是買回來的一枚反光金屬片，聽三次、兩次就可能積存成陳列品，在講求保護環境的今天，實在浪費。

數碼化的娛樂發展迅速，十年間可以毀滅整個唱片行業，說來也甚是悲傷，好在，我另一的喜好「電影」還是屹立未倒，儘管港產片己走上了窮途末路，但數碼化的連鎖戲院暫時還能挺住腰骨，在街頭巷尾的商場頂樓上繼續放映。

當然，悲觀者看到的，是一座又一座的老牌戲院徐徐而去，碧麗宮、麗宮、金聲、凱聲、普慶、嘉禾、快樂、珠江等老牌名字，每一間背後都載住我無限回憶，與今日UA、百老匯、AMC等連鎖名字不可同日而語。

但是，幸運是光影生活未有流逝，就算幾大的電視熒幕，就算幾大型的家庭投影設備，也實在難與這種公共的黑暗密室相題並論。

我反而，擔心的是書店。近年投身到出版行業，才深深感受到本港出版業的黑暗困境，儘管書店還是一雞死一雞鳴的，但明白到連集團式書店也是艱苦營運，說不定有一天會突然落幕，到時香港人再想重拾書香，那可能只剩下連鎖便利店架上的八卦娛樂周刊了。

這年頭連iPad都變成一般裝備，也很難想像還有年青人以手執紙本書為榮，就算明知長時間看住熒幕會帶來一眶淚水，但現代家長已無心為數碼產品設下防線，大家口吻一致的相信，數碼產品就是未來，與期限制倒不如令小朋友快快適應，好迎接這個互動跳躍的新時代。

只不過，電子書還是不成氣候，人人低下頭甘心命抵下拜的，其實是風靡全球的社群媒體，每個人都是記者、廣播人、主播小生，似閱讀又似對住世界發表評論，那管得熒幕之內其實都只是電子零件，幾多的手指公回應都是冷冰冰的。

香港進入了梁振英時代，可能代表住新一頁的開始，無人確定這一頁是喜是悲，確定的反而是某些集體回憶都離我們遠去，唯一未被擁到香港的旅客破壞的，可能是香港人足以自豪的茶餐廳之味，餐蛋治、凍奶茶一直不屈的堅挺撐住，港式茶餐廳繼續以不合格的服務態度、惡劣的廁所環境來承傳住香港文化，我未知到了美加、內地的所謂港式茶餐廳是否同樣風景，但是，只要有我的腿通、五香肉丁公仔麵，我都仍然愛戀這個香港，愛戀這個近來被人肆意破壞的文化城市。

極地情聖：認識諾貝爾文學家

由耀眼明星擔當的舞台劇，吸引觀眾購票入場的魅力理應非同凡響。可惜，這夜眼見場中空位處處，說明舞台行政人的功夫同樣重要，由場地選擇、場數、宣傳、票價安排都要計算準確，稍一不慎，空座連連，反斗傳媒有機可乘之外，連初哥觀眾都會對舞台藝術印象大打折扣。

以戲論戲，這套《極地情聖》(Enigma Variations) 還是有精采的段落，黃秋生飾演白克性格鮮明，自大狂有一段隱藏戀情，劇本前段白克的長篇大論盡顯個性，密集的佳句也拼出這位諾貝爾文學獎得主的真性情，尤其飾演的是黃秋生，鮮明的性格配合形體，令觀眾早料到大情大性的背後可能是小白兔的心。

反之，梁祖堯飾演的黎斯個性太模糊了，在這種大場景、大劇院之下，梁祖堯的細緻演繹風格未見突出，動作形態也顯得生硬，更難講的，是要述說下半截的一大段故事真相，密集得難消化，更見梁祖堯說得吃力，畢竟，兩人爐邊夜話式的場景發生在演藝學院歌劇院內，感覺是有點冷清的。

有說這是懸疑戲，有說這是喜劇，有說這是深情作品，但怎說都好，兩人由開初互相挑剔嘲諷，到理解一大堆真相，再發展到你與我都欲哭感傷。後半部的情緒明顯有點浮游的，即是我感受不到白克對舊愛的情深，也感受不到黎斯移情別戀的深痛，這時，白克還頑皮的說出書中一段情慾內文，給人的感覺是太兩頭不到岸了，硬把原有的沉重感加入恐同嬉笑氣氛，似可笑卻流於太可笑了。

自己的年代

我混在傳媒出版界一段日子，但依舊不明，何解老闆們都只顧搜尋公司以外的人才，卻不懂解開企業自身對創意、對人力的緊箍咒。

即認為：「員工永遠是別人的好」，這一句，明顯與低俗的「老婆是人家的靚」一樣，都是一種偏見、一種過於簡單化的論述，尤其是，在職場，員工的創意力與執行力都取決於大環境，要一個文學家在獄中創作，要一個球隊領隊在荒島上指揮球員，這都是太過強人所難吧。

在傳媒圈子中，十多年前壹傳媒的出現改變了傳媒生態，改善了員工福利，帶來了創作自由、專注市場的創作環境，到往後幾年，其他的機構爭相仿傚，又高薪聘用了壹傳媒的舊員工，然而，可以嗎？還有內容突破、定位獨特的報刊出現嗎？

到如今，壹傳媒都因循保守了，創作力與執行力都大不如前，台灣的一役更肯定令本港部隊標一身冷汗，如今，傳媒出版界肯定會出現一次戲劇性轉變，當中，關鍵人物是甚麼？是王維基、黎智英、邵忠、黃耀明、劉細良、蔡東豪、黃毓民、蕭定一、陶傑、梁文道、陳冠中、陳平、長平、陳強、阿Bu，還是盛品儒、楊受成、何國柱、馮紹波、Derek呢？

唉，太無奈了，實在是「無得估」，現在是人人都是媒體的年代了，靠老板不如靠自己，就算你現在只是穿住睡衣、牙都未擦地上網自娛，你都要知道，現在，不要信政府，不要信老板，信自己就好了。

世界是不是真的很糟

這個地方究竟發生甚麼事？在我的想像中，新一期娛樂雜誌內容應是這樣的：

．音樂頭條：為結他而喝采　新一代的青春舞曲（盧凱彤、盧廣仲、方大同）
．電影頭條：成龍電影還可以有甚麼花樣？（Shoot In十二生肖的大場面）
．電視頭條：名門望族鍾卓萬處身的大香港時代（名門生活的真相與虛擬）
．人物專訪：鍾景輝的三個面向：話劇．主持．電視劇
．人物專訪：中年人，致群劇社
．人物專訪：聾貓下一個阻擊目標
．圖片故事：舞劇Flyer上的幕後功臣
．圖片故事：攝於音樂節後的連續四個小時
．技術篇：新電視台的電影級連續劇製作追踪
．技術篇：如何搞靚三個大型音樂節的舞台效果與聲音
．技術篇：國產的高清電視機效果如何？
．評論：寒戰令人心寒的地方（政治宣傳片正式搬上銀幕）
．評論：懷舊到不能自拔的紅館舞台
．評論：1942──我們的末日電影
．評論：靠微電影廣告重燃生活意義？
．讀者來函與評論

這本娛樂周刊，我想買了。

相約星期二．輸送帶上的日常生活

寫這篇文章前，我遇到一點挫折，被別人批評了一頓，我總覺得，每次想積極面對人生、想努力做好眼前工作的時候，挫折就會突襲而來，似在恥笑你何解用力，似在取笑你為何認真。

在日常生活中，大家是否有太多的面貌、太多的身份呢？我期望在公司演繹成一個好領袖，我想在家中做一個好爸爸，我希望在老人家面前表現像個考順仔，也許，是因為這太多太多的身份，有時，我也很累。然而，慶幸的，我未曾面對死亡，如果生命只剩下十天八天，我是否還會顧慮身份呢？還是，我只懂得繼續憂慮？

這一夜，我看Morris教授，我想了很多，我想像自己就是劇中的Mitch，曾年青、曾經充滿想像力，對生活極為期盼，但現實是，離開校園，開展人生之後，然後，開始不哭了。生命的成果莫非就是一層樓、一輛車，還是一個妻子、一個女兒呢？面對Mitch的問題，教授從來沒有正面答案，他只是述說他的人生、他的價值，但Mitch呢？他又能否說出自己的價值呢？

輸送帶的城市生活很磨人，有時想逃跑也逃不了，就算加快步伐，倒頭來都可能焦頭爛額，或者，學會放下身份、學會關愛別人比甚麼都重要，故事中Mitch用16年來換取事業成就，卻偏偏失去了兩位至愛的長輩良師。

我又走失了幾多朋友、恩師呢？16年後的初會，Mitch尷尬地倦在車廂座位之下，以忙碌的工作來作為逃避再逃避的理由，其實，我明瞭的，但這一夜，我更欣賞的，是Morris從來都沒有叫Mitch快快回到他的輸送帶，我欣賞的，是Morris衝口叫Morris的妻子前來，不偽裝，不扭拎，莫非真要人之將死，才可放下身份坦然地說出心底話？

在理大綜藝館看此劇時，學院派的樓梯韻味優雅，我情不自禁地想起很多在學時的畫面，中年了，難免多愁善感。

40歲人看七位導演眼中的40@2012

啊！40年嗎？對不起，原來是第一次看致群，今天，連我都40了，卻來看人家的40壽宴。不瞞你，來的原因當然是因為各大導演的名氣，就算明知短劇好歹有限，感動迫力或者不夠，我還是期望在大師短劇中感受到短小激素，刺激一下我日漸疲憊的創作力。

好，逐個來：

《痴戀著／一》──簡潔的，故事與段落並行，May姐有股江湖地位，演來簡直不費工夫，尤其這一幕在舞台上走位最位靈活，跳躍者、道具、燈亮燈暗都是有故事的，不複雜又不太簡單，由細細碎碎的組成一段或幾段關於愛慕、痴戀的關係，魅力在於演出惹來觀眾對時間的瑕想，忽爾這，忽爾那，盡展短篇舞台上的種種可能。

《納蘭》──還以為「進劇場」提早跳出，原來是陳恆輝的作品，形體動作展現對生存的渴望，似深又似淺，但感受不到燈光、服飾的恰好配搭，單純的形態展示對我來說就太過單調了。

《致群40．致敬》──經常在文化場地撞見莫昭如，但第一次見到舞台上的他，又是他一把磁性聲音朗讀社會報告，太好，恰巧我入座前行了一轉天星碼頭，目擊那種霸權式反對法輪功的惡毒攤位與標誌，行為藝術其實不應入劇場的，不過要入，也至少要有莫昭如與眾藝術家的膽量，把場景、地點、主客、視野反轉再反轉，最後莫昭如激昂地唱幾句貓王名曲，唔通你可以給他一個最佳男主角獎嗎？

《中環遇見兩生花》──導演黃智龍是簡單煽情的高手，兩個女人，一個車站，就可看盡三代女性的生活細緻，邵美君可能見得太多，劇中另一女生黃呈欣反而較人另眼相看，聲調如此有質感，叫人感受現代女生的獨立精神。

《天天》──我盡力不以劇情去細讀「進劇場」的作品，失明館長同在長櫈上看見自己，進劇場與W創作社竟然何等相似，兩位舞者的優美不用細說，我最欣賞進劇場每每能把中英文字句都變成美麗的舞姿。

《夢兮》──張秉權親力之作，其實舞台小工插科打諢的轉場已經叫人驚喜，到他們踏入射燈範圍，則馬上活現三位功架、經驗十足的舞台精英，舞台劇界臥虎藏龍的精神飛躍而起，把夢與舞台連結捆綁，叫席上每一位撐場的觀眾都暗叫驚喜。

《何來七千幾》──潘惠森寫社會弱勢的日常，角色的背景論述雖然不多，但兩下子就能把人打回現實生活的世界之內，我只可惜三人鬥力除了口沫與肢體，沒有加入更有趣的場景、道具、燈光音效等元素，去營造這片我們日日忽視的冷酷場境。

對不起，說多了，我對致群其實不太熟悉，但我對小劇場還是有所愛慕，不論20、30或40，每一個台前幕後的都是藝術家，都是我等車衣工人不能不大聲致敬，拍掌歡迎的。

從媽氏Media到消費

電視台牌照風雲，明顯地好看過無線台慶劇，三方人物性格突出，互不相讓，不肯露面的香港政府又甘做下巴位繼續龜縮，下回究竟如何分解，真係唔追看唔得了。反觀甚麼台慶劇，其實也是在重蹈覆轍，所謂的劇力，就是不斷的爭財、奪權、陰謀、爭寵，哪又怎不讓我等香港人做事越來越計算、計較，無謂再談甚麼「香港精神」了。

免費電視只能二選一，我早就認為是精神虐待，所以十幾年前裝了有線電視後，我就以新聞台、Discovery日日為伴了，當到外母家、阿媽家吃飯之時，人人頭向傻仔箱，我就如坐針顫，拼命地關起耳朵，繼續爬我的一口飯。

我想，如今香港，除了無線電視、除了蘋果日報，是不是已沒有Mass Media呢？大眾被分成上網族、手機群、戲院痴、雜誌潮人之後，那電視報紙又在擔當甚麼角色呢？當電視都沒有了大明星、大歌星的節目了，哪西九的各大音樂節、H&M前的排隊人龍、搶購Shine演唱會票等等的又是甚麼人呢？

我在想，連湯寶如都可以重登紅館了，我們還相信電視嗎？

我不是在說林峰、鄭嘉穎未夠班，我只是說資訊的傳播不再依賴電視媒體了，電視的功能越來越低，我想看節目，但我情寧看藝術中心、油麻地百老匯的節目表、上網youtube、酷狗一下，這一刻，連賣DVD、VCD的店舖都越來越少，買CD、DVD、甚至買份報紙、雜誌，我都視作是致敬行動而非娛樂節目了。

我以現金投票，應該比網上的一個Like更實際吧！

不過，我買下買下的時侯又想，噢，消費，這種消費文化好嗎？我想說，消費一種文化容易，但我究竟是否真的鍾意呢？即是我關注了黃耀明、盧凱彤的微博，我甚至買了林憶蓮與陳奕迅的CD作支持，但我有真心去認識這些創作人嗎？我有沒有認真去聽他們的音樂，由編曲、旋律到歌詞，我還有沒有時間認真細讀呢？

消費容易「認真」難，這幾個月，我看個很多話劇、演唱會、電影，但如何分析？如何理解？認同不認同？還是感受到討厭難耐呢？為甚麼觸感越來越遲純，看了，OK la，看了，也不錯，搶購了，幾好用，買到了，忘記拆開包裝紙……

我們雖然沒有了八十年代的金光燦爛，但論消費，我們還沉溺其中。

科技之後

我經常會進入有一種「東拉西扯」的狀態。

當我打開電腦，準備開啟網上電郵戶口的同時，我發現我尚未驗查我的Outlook郵件，還有iPhone上的微博、iPad上的Facebook也似在呼喚我。不過，我不得不小心，我只要打開它們其中一樣，隨時就會墮入一個無底深潭，譬如說，一朝早上打開Facebook，我就看到舊友、同學、網友發佈了很多我關心的報導、我最喜愛的娛樂片段等等，待我精挑細選後再詳細察看，看一看錶，大概已用了超過一小時了。

這又是否你的寫照呢？

好幾個身邊的朋友近日辭去日常工作，留守在家，就是為了處理他們的網上世界，包括撰寫太久沒有寫的網誌、開一個新的Twitter及微博戶口、調理一下自己日久失修的網上農場，以及用數碼相機拍下自己的歷年收集的首版模型、漫畫海報，再編寫一個資料詳盡的模型編站，以上的林林種種的工作都是非常花時間的，所以辭去日常的工作，似乎又變得理所當然。

這又是否你的寫照呢？

科技生活實在是一種全新的體驗，我近來開始放棄了我作為「生產者」的想法，設法投入用戶的層面，試試如何享受互聯網帶來給我的歡愉，看一則短片、聽一首新歌、發一個連自己都不太明白的心情告白、甚至花多一點時間，寫一則沒有目的的網誌文章。

從前我認為是太磨人的科技生活，漸漸又變得理所當然，尤其在網上無邊際的連接駁上，資訊一下子由北半球跳至南半球，中文、英文、甚至透過網上翻譯看看世界不同語言的各式報導，這種跳躍的閱讀及處事狀態雖然有點磨人，但又實在是現今無可抗衡的生活模式了。

末日亞視

上星期的一場集會，正式為亞洲電視打了幾口棺財釘了。本來好地地的一個電視台被極左勢力一搞再搞，如今連喉舌台都不像，更似是強國暴發戶的私人Ｋ房了。

我當然替這台的上下員工擔心，這一幕之後，相信老闆只會越走越烈，而作為原本想簡簡單單過日子的媒體員工，「走或是不走？」確是問題了，又或者說是無需再考慮了，除非，是你的品味奇突，認為王老闆的力挽狂瀾是英明高招，但如果這還算是公共服務的話，這又叫香港市民如何支持呢？

強國的奇異風情是難以閱讀的，大家都以一場騷去形容政治舞台，但獲得掌聲的騷與被人唾棄的騷是有分別的，你越做爛騷觀眾越覺得你已沒甚希望，其實，上周的集會，看穿了，反而似在為王維基護航呢。

強國式老闆哪管得廣播局會否罰款，他情願高姿態的高呼革命，讓他的朋友繼續賣口乖的讚他勇氣可嘉，也讓他和統戰部、中聯辦官員有傾有講，但是，他究竟有沒有肯說真話的香港朋友呢？

香港電訊當年反對開放電話專營市場，一大群律師團、會計師日日助陣，最後搞了幾十億的賠償才拍拍屁股，而且，醒目的領導更會打定算盤，借傳統電話收入來暗鋪光纖，每位市民日日俾貴錢其實是為今時的互網世界做好準備，還未計盧博士聯同幾百員工用了的十億、八億，說老實，在這種聰明地利用「拿渣」手段的大企業工作，員工是帶有幾份自豪多於感傷，你不只羡慕我的高薪厚職，更羡慕我有位精明老闆無所不用其極來保障我的飯碗。

當然，裁員是後話，股價一落千丈也是後話，香港人始終都信商業世界、資本市場，就算現在說共產黨可養活你，你會此時此刻投入亞洲電視的大家庭嗎？

蝦碌戲班：眼花花的驚喜

一場鬧劇，但功效大，有視野，編劇人看穿劇場架構，玩盡舞台，連換景換台變成演出的一部分了。

Michael Frayn的三幕戲連繫有序，由綵排、首演到巡迴演出後的一個月，把無必要的人物性格、成長放在一旁，齊心合力的搞出三幕充滿趣味鬧笑演出。說真的，我習慣看演出前不看場刊，所以無法估計下半場的劇情發展，只知道，半場喝東西的時侯有點納悶，感覺上半場不太精采，幾個人物的瘋狂過份造作，何況硬滑稽又不是我的喜好。

然而，好戲在後頭，後兩幕的精采帶來高頻率笑料，有趣的是編導利用了觀眾的記憶與想像，台前的情境來來回回的重現，接連眼前的後台場面，對比一成，那種荒謬滑稽就接踵而來。所以，我可惜的，是坐在我旁的兩位觀眾，下半場就沒有再入座了。

導演鍾景輝雖然依書直說，但第二幕的速度感實在賞心悅目，尤其是以香港話劇團的專業演出，有力量有速度的群戲實在叫人驚喜，鬧得全院笑聲不斷，此刻我明，原來上半場的慢條斯理是別有用心，讓你記憶，讓你了解這個戲中戲的每一細節，戲中戲的隔漠感是理所當然的。
第三幕是收場，講巡迴演出後各人疲態盡現，互相猜疑的挑色事件也越演越烈，各人又要爆肚又動真火，層層疊的情緒變化，對任何一個演員都是挑戰，好在是夜演員特別落力投入，令《蝦碌戲班》有頭有尾，讓在場觀眾享受了一個鬧笑晚上。

霉睇媒體

黎智英回歸香港，香港的傳媒生態又何會再起風雲呢？

回歸15年，偏偏香港傳播圈的生活圈越來越窄，在互聯網都成為日常生活品的同時，電視未敢開放，電台開播不成，報紙有縮無增，出版每況愈下，廣告奉迎客戶，在林林種種的創意圈子中唯有互聯網、手機程式與免費報紙在偷偷展步。

我雖然經常目睹不少老年人在地鐵站口因領取免費報而吵架動口，但說真的，如果連免費報都沒有了，此等報紙生態還剩甚麼。現在，其實還有沒有報紙作深入報導的港聞、還有沒有視副刊文藝版為推廣文化藝術的平台呢？

這幾年的香港，都是商人主導一切，講究客戶要求與生產效率，沒有人在以專業態度堅持己見，作一個專題的討論，往往都是計算客戶究竟還有多少？廣告的、購買的、閱讀的、贊助的，編輯人自己都沒有主見的，只坐不說的會議，我想已經成為日常工作的常態了。

為甚麼？你說是80後、90後出事嗎？我想不是。我反而想講是50、60、70後的管理風格出了問題，老是說道理講原則，但最終心底又難掩對客戶的阿諛奉承，最終全公司向錢看，各中層、晚輩有話就說不出口了。你知，這十來廿年各公司是以指標為本，即是說，高層真的膽大了，因一個商業的理由，就可以把工作幾十年的員工趕出門口。

如此的公司文化入侵創意、傳媒行業，最重要的創意、道德又豈能成長？二十年前的黎智英是一個例外，以一個惡霸班主入侵傳媒，但帶領人才，讓人發揚光大的能力又卻是能人所不能，他把商業現實放在傳媒道德之前，但產品卻得到大眾歡迎，令公司賺錢，令員工賺錢。

可惜，他的管理風格不是人人駕馭得到，原本風平的傳媒行業強行仿效，就算請盡前壹仔蘋果人作為管理高層，最後都只是落得一個又一個的模仿產品，上中下層的職員如走馬燈，職位坐不暖，一間跳一間的職業生涯其實有辛自己知，公司與員工兩者皆輸。

所以，商業不一定要放在最前線的，尤其你不是黎智英，你裝模作樣的說粗話都只是想以語言暴力壓倒一切，但創意、點子呢？其實你都沒有，哪最後又只要叫團隊跟著客戶走了。「互聯網」與「免費」是否兩個關鍵詞呢？但如果免費，這可能連最後的防線都毀了，哪又如何了？

假期

放假幾天，遇到幾件奇怪事：

．大連明明是天色明媚的，但我所乘的航班卻因風雨而被迫轉飛北京，遲了12小時才抵達目的地；
．酒店房間明明是潔淨明亮的，但我竟然弄破雲石洗手盤，差點要賠償才走得了；
．朋友的婚禮程序明明是預先安排好的，但結果，時間、地點都臨時更改，還好，方寸宋亂；
．我講的明明是普通話，偏偏，聽的人就是不懂。

這就是人生，甚麼都說不準，災難有時，快樂有時，飢渴有時，豐盛有時。

每天工作 8 小時

每天工作何止8小時，但在香港工作，時間長是必然的，更甚是，還要接受一種討厭的無形壓力。這關乎我們的生活環境，也關乎我們的社會氛圍。

首先還是要說房子，香港房屋是否有問題呢？有房子的有供樓的問題，沒房子的也有沒房子的惶恐，這不停來襲的房子壓力如緊箍咒，長期纏在香港人的頭頂上，就算想灑灑脫脫租樓了事，可以嗎？這要看包租婆是否我們的緊密親戚了？

由樓宇、到子女學習、到一般消費，香港人的生活開支很大，大得我們不能隨隨便便地在老闆面前發脾氣，我們唯有作少許技術調整，一邊阿虞奉承，一邊把脾氣發洩在下屬身上，我舊老闆說過一句，大意是「如其是我被老闆迫走，不如我迫走下屬就好，這樣自己的地位就更穩固吧。」

很殘酷，很現實，但事實又是如此，不止一次，在我離開一家公司的時候，同事在吃「告別宴」或「散水餅」之時，大家均以羡慕的眼神看著我，看著我的離開，並猛說著不要回頭望、不要返回來。我想，這不一定是二十多年前《監獄風雲》大賣的結果，更直接的說，是辦公室太像監獄了。

大家都應熟悉這種情況吧，如果你是香港人的話，都應該遇過這種情景，我時常想，在其他國家又是否同一樣呢？當全球企業說著「爭取股東權益最大化」，這就意味企業將更進一步壓榨員工，一個員工走了，不意味企業內的工作環境有令人不滿之處，反之，管理層會因一個員工的離開，驚覺原來辦公室的員工可以酌情減少，整體薪酬開支可以下調，這就更進一步的「爭取股東權益最大化」了。

我實在很怕與兒童、青少年談論成年人的工作問題，即是我有一個住在澳洲親戚，年約十四歲，中學未畢業，他想了解我的工作情況，但我一味在說一大堆工作上的麻煩事，例如按老闆要求開減無可減的成本核算會議，又或按客戶要求編撰文字乏味的文稿會議，我說這些那些工作的時候，其說話情感應與周五晚在酒吧飲悶酒一樣，很自然的，這位十四歲少年聽得不是味兒，最後，他只回說一句：「你不如辭職算了。」

這正如說，在商場內一條駁上十層樓的扶手電梯上等得不耐煩，我是否可以一躍欄杆而逃，跳離這沒有人生、沒有趣味的人生輸送帶呢。

轉極都唔型

圖書出版社要轉型，這是「阿媽是女人」的無聊話，但是，拐左還是拐右，是加快生產流程、增加多媒體元素、亂玩 QR Code、電子書同步推出還是甚麼呢？

香港的出版界中應該沒有人敢回答這個問題。至於台灣、大陸的出版大腕呢？我想也只會免費請你（或你請）吃一餐鮑蔘翅肚，花一頓飯的時間發表一堆偉論，然後不了了之。如此環境，你以為出版界應該人人自危吧，最可怕的，是出版界中毫不自危，大家繼續左抄抄誠品、右看看亞馬遜的新花樣，然後，大不了就說「市場尚未成熟」，為自己的停步作好藉口。

對！市場未成熟，當手機娛樂已成巷成市，青年、兒童對住手機多於電視，連學校都開始減少強制購買教科書的同時，我們的「電子書」呢？我相信，今年在智能手機繼續大熱，平板電腦不再矜貴之際，付費下載的電子書數字甚至比去年還低，結果是，大老闆確定電子書市場未見增長，放緩、甚至拒絕進一步把內容放進電子平台。

不過，大家何以不看看廣告業界，這個早被認定為夕陽工業的工業，在客戶對投放電視廣告、報紙廣告的興趣大大減低之時，他們卻一心一意地開拓新媒體的渠道了，早十年由Banner Ad開始，然後是offical site、EDM、贊助內容、Hybird網站，到近年Blogger、FB、SEO、網絡推手、mobile solution及digital compaign等等形形式式，每一項都不是簡單任務；由當年小小的digital section到今天獨立的digital marketing agency，投入得多而回報未必多，說得上革命未算成功，但好在，持續發展的生態已成型了。

但圖書出版業呢？我看還是十劃未有一撇，老闆、營運者、編輯、以至作者的猶豫未決，甚至弄得連想從中取利的IT人都意興瀾珊，所以，我所預見的，是所謂的華文電子書的市場，在未來應是退步多而進步少了。

布吉的 FantaSea

隔了廿年，在布吉重看FantaSea Show，漸明白旅行Show必須著重華麗而不著重內涵，最緊要是熱熱鬧鬧，一家大細，兼有一兩幕讓人目瞪口呆的就是。

不過，容得下十多廿隻大象的FataSea舞台又橫又深，看竹舞、看皮影戲、看懷舊錄像的片段其實都不算稱心，難得的是幕後人明白舞台互動的重要性，雖然只是擺明造馬的現場觀眾，但與小丑的互動環節還是有點花臣的。更重要的，是除了小丑，還有大象、空中飛人、與跳舞靚女紛紛走入觀眾席，充份推高旅遊 show 的熱鬧主題，旨在讓旅客留下深刻回憶。

當然，泰國不是香港，不是每位市民均擁有超過一部手機的城市，但我還是對要存起攝錄器材的政策甚表不滿，畢竟，互聯網時代了，我就算拍不成照片，一樣可以大肆唱衰這個節目，更惶論要迫我買那種一百幾十元的獨家照片。

如此，也何必要人大排長龍去存放攝影器材呢。