破地獄與白菊花．黃詠詩演黃詠詩

我喜歡獨腳戲的模式，一個人在說故事，有時心靈密語，有時回憶模仿，就算背後場景都沒變動，主人公也憑一己之力，拉住觀眾上天下海。印象最深刻的，肯定是毛俊輝與他的《低音大提琴》。

黃詠詩是新世代的演員與創作人，她說出一場葬事、一段她與婆婆的關係、一個生於大家庭的少女成長故事。一出場，黃詠詩就介紹黃詠詩，名字，由來，坦坦白白，馬上把我從「獨腳戲」中拉扯出來，原來，這更是一場「棟篤笑」，又或者，是混合體，沒定位，我來（或者大部分觀眾來），都因為是「黃詠詩」吧。

但是，我還是想把焦點放在香港傳統的葬體之上，一本正經的儀式、傳說、象徵意義，又與現代人物（尤其青年人及小孩）的生活形態格格不入，這正好是脈絡豐富的戲劇題材了。或者，黃詠詩飾演黃詠詩演得真，我只感到瑣碎，說三次黃耀明人山人海、兩次穿棉襖的小孩子，又或「的士」、「蝸牛」等等，都具真實感而欠缺幽默感的。

黑暗中，我在等一個把我由「棟篤笑」帶回「戲劇」的感動位，可惜鬧笑的破地獄儀式後沒有成事，也白白錯過了創作人對冥皇星、對天文學的想像了，單靠演繹《月球上的人》一曲就過於簡化了。

我明白這是年青人的創作，在座的觀眾中，我是上年紀的一群，老記住鍾景輝、毛俊輝，沒有認真地看眼前這種混合真假、時空拼湊的新時代創作，但其實，說葬體、儀式、黃詠詩資料準備十足十，呈現到這個時間、地點、人物的各種荒謬形態，創作人也落力地以自己的語言技巧盡情展現，只是，在舞台之上，燈光可以簡約，佈景可以簡約，但我想，視野、感情就不能太過單調。

關於《我不快樂》

V Live．盧凱彤宣言

At 17之後，盧凱彤積累了一般歌星難得的經驗，幾年間她投入吉他手的角色，為其他歌星走埠巡迴，一走三年，這種歷煉對一個舞台人、創作人來說，實在是無價寶。

所以，不難發現的，從《你安安靜靜地躲起來》專輯起，她是脫胎換骨的，每次聽到她的作品、看到她的舞台表演都帶住獨特個性，有話要說，有思有想，比起同期的歌星多了一份難以形容的精神。

而且，吉他成了她最厲害的武器。《了不起》、《囂張》的前奏令我想起Dire Straits，令我相信，就算旋律本身不太精采，但在有魅力的編曲及演奏下，她的歌曲都值得欣賞，靜心聆聽，欣賞音樂編排，嗅嗅音樂創作人的努力汗水。

還有歌詞，我其實不太懂得80後的心態，但如果多聽一點盧凱彤的歌，我大概會明白到當下少女的生活夢想，欣賞她們對生活細緻的執著，品味她們的簡約與直接。

這次V Live有很多粗枝大葉的地方，例如不太 work 的AR 效果，以及屏幕投射影像的強光做成反光位等，但是，我都不理了，我情願視這一晚為盧凱彤的創作宣言，她表明了創作人的獨立身份，這一代的女生生存的態度。

高跟、長裙、性感、吉他、大量的effect，她塑造的 rockmui 就是如此，喜不喜歡，悉隨尊便。我只奇怪香港媒體似沒有接受她，連商台都少播她的歌，當年谷起憶蓮，怎麼今天不願正視這位音樂女生。

台妹時光．青春夜市

從高雄回港一個星期，才刨完陳雪的《台妹時光》。只怪高雄親友款待太周，行李箱內的讀本旅程未有同步進行。台味的深厚人情細故，短短幾天已親手觸及，無需靠文字佐之。

《台妹時光》描寫的是寶島青春氣，有澀澀的，有鮮嫩的，大街小巷的描寫與今日的小港鄰舍分別不大，老街內依然是摩托車與路人相互交錯，濕潤的市場所賣的肉羹與水果種各展花枝，變種的，混種的，傳統的，皆有追捧人潮。

書中寫吃寫得細碎有情，年青人身貼身，由摩托車座位到夜市窄路都是如此，燒的、灼的、蒸的、冰的，販賣的除了食物，也有青蔥之味，就算舊城台妹台弟的衣著出奇地傳統保守，散發的也是當下的時代性感了。

藏身書中的台妹雖然冷漠感性，但台妹也是我見過最純真的一個群族，沒計較，直率，坦白得叫任何成年人放下臉具，因為台灣尚算是一個自由地，縱然也有鬧不完的政府高官、播不完的煽情新聞、噴不完的汽車廢氣，但一踏上摩托車，台灣人自會找到自己嚮往之物，美食、美景、還是在台北努力地編寫奮鬥故事，全都是一個人的決擇，一個人去承擔。

看書不是書，這本《台妹時光》註定被曲解，消化後的文字與陳雪的也許大有出入，全因我還未分出那邊是回憶、哪邊是想像？

關於練乙錚的《環臺騎乘記》

旅行／打卡的意義

旅行的趣味在於休息、消閒、增廣見聞、還是甚麼呢？

在智能手機無處不在的今天，旅行的意義又多了一重了──「打卡」。對，面書上的打卡，遊客如今無需自備白油，也沒必要破壞千年歷史遺跡，簡簡單單地按按屏幕，就可在著名景點前自我陶醉，打卡享樂。

「我曾到此一遊」──這種分享魅力應不是源自今天，古有文人雅士遊歷人間美景而揮筆疾書，到今日的科技世界已被重新演繹，我們會打卡、上載照片、留言、星星點評等等。

原來，有了智能手機之後，連我們的旅遊生活已經徹底改變，由上網訂票、查資料、看地圖，至抵達後打卡、留言、瘋狂拍照等等活動，如今都變成理所當然。

一個人的旅遊，頓成了朋友間相互支持、關注的事，這種社群化旅行，你又開始了未？

難分真與假．被新聞出賣的世界

作者曾經是販賣虛假消息的企業公關，今日倒轉槍頭，寫出網絡新聞的黑暗脈絡，查檢以訛傳訛的謠言殺傷力。標題黨、放鱔扮獨家、以及毒舌式新聞其實都不是源自互聯網，只是今日網絡神通廣大，自命不凡的Blogger、網民、以至記者及評論人更易中招，或者說，是享受中招，以致道歉、更正、甚或變成被告都是家常便飯。

如我，看一本書就寫篇網誌，看一齣戲就以為自己見解獨到，去一次旅行就期望體察民情，這種以自我為中心的寫作方法，用於自作自看的日記簿內當然沒問題，問題是，現在人人看Blog、看Facebook、看微博，把一切都視之為新聞了，以前要過總編、採主、編輯的關口，現在就目中無人，凌晨兩點揭起床單，又可發一篇批評後現代後殖民的警世報告了。

我寫網誌的歷史不淺，看網誌更算得上是第一代人，但我一直告誡自己要堅持位置，在雜誌、報章、出版物的文稿要句句工整，忌錯別字，前前後後不用四字成語來虛張聲勢，但網誌呢？就算我不重視網誌瀏覽統計，沒放廣告橫額，我都愛玩玩標題、灑灑花槍，自我作樂地以「我」行先，搞到最後，恐怕連身邊朋友都看得不太明白，就莫說陌生的瀏覽網民了。

不過，要Blogger、甚至Facebook中人自我檢查求都是沒可能的，因為世界變了，當人人是記者的時候，潛台詞是人人都不追求真實證據，只因某篇報導而自我發洩出另一篇文章，如此蔓延，如此散播，最後得來的結論其實無異於「掌門人」以訛傳訛的瘋狂遊戲了。

香港人是被娛樂雜誌養大的，早就深明圖片故事的奧妙之處，我最怕的是那句「有圖有真相」，又或者是記者妙筆把獨自逛街的藝人昇華成孤獨精，筆觸像詩人作家多於追蹤記者。好可惜的是，當少數人還在聲討這種文化時，這股風潮已由C1吹上B1、A1、以至全份報章了。這一點，香港傳媒文化不落後於世界，只恨香港同時市場大晒，最終嚴肅報章、雜誌站不到位，失去生存空間了。

約定俗成，一切已成常態，就連文化大家、報章高層、高官大賈都無法扭轉網絡風、傳聞潮了。現在我只能故作清高，在看網看報時盡量淨開眼睛，盡力拆解當中的偏見與謊言，以自己的角度看事物、觀世界。

在《華盛頓郵報》都被網絡巨人買下的時候，我想向好的方面想像，期望新一浪掀起網浪，是重視可靠的、有理據的、有視野的論說報道，而不再處處出於傳聞，那種「有網民表示乜乜乜」的人云亦云了。

只是，剛又看到一篇網絡報導（我信的），是說網絡已排列在美國新聞源頭的第二位，僅次於電視而遠遠超越了墊底的報紙了。香港又如何呢？我估，香港經歷這一波的黑暗時期，又將出現一次徹底變革了。